文 /三孚山人

2月21日，一代名導(dǎo)楚原在港病逝，終年87歲。

眾多明星導(dǎo)演悲痛悼念，各大主流報網(wǎng)發(fā)文追憶，影迷觀眾社交媒體發(fā)聲，一時間他的離世引發(fā)娛樂熱議。

王晶導(dǎo)演當(dāng)日發(fā)文，回憶起與“契師傅”在邵氏片場的點滴舊事，真情實感再現(xiàn)那個在香港影視行業(yè)浮沉半個世界，以“導(dǎo)“”演”為業(yè)，以開化和育人為本的文化歸遞。

楚原何許人也，竟能獲得如此關(guān)注與熱議？

相信很多千禧一代早對楚原沒有什么印象，就算是資深影迷對他過往也知之甚少，因為屬于楚原的那個時代，早已隨武俠黃金時代一同遠(yuǎn)去。

然而，對于這樣一位獲得香港電影金像獎（終身成就獎）的老前輩，我們有必重返歷史現(xiàn)場，同他一起勾釣屬于他時代的影壇故事。

文藝青年從影

楚原，原名張寶堅，1934生于廣州，其父是著名粵劇與電影演員張活游。

作為畢業(yè)于廣州“八和會館”粵劇班的明星，張活游與吳楚帆、張瑛、李清并稱為香港粵語電影“四大小生”，亦是香港“華南電影工作者聯(lián)誼會”的發(fā)起人之一。

楚原的青春與成長期，在抗戰(zhàn)與內(nèi)戰(zhàn)背景下完成。

這一時期大批內(nèi)地影人，從上海”孤島”及淪陷區(qū)“南下”轉(zhuǎn)港謀求發(fā)展，內(nèi)地電影與廣東當(dāng)?shù)亓鱾鞯幕泟￠_始融合。

這些在歷史夾縫中的離散群體，有的堅持創(chuàng)作國語片，有的則迎合市場開拍粵語片賣埠本地和南洋市場，這一期間誕生了諸如鳳凰、新聯(lián)、國泰、電懋等諸多電影公司。

張活游與吳楚帆、白燕成立的中聯(lián)當(dāng)時亦在其中，他們拍攝了一些反映社會現(xiàn)實、宣傳道德傳統(tǒng)的粵片。近水樓臺的關(guān)系，楚原經(jīng)常進(jìn)出片場，加之家中常有粵曲名伶、編劇、導(dǎo)演、演員出入，在家庭熏陶與父親的影響下，他對粵劇電影的興趣與日俱增。

1956年，年方冠弱的文藝青年——楚原開始進(jìn)入電影行業(yè)，原本以為能像父親一樣，做一個玉樹臨風(fēng)、英俊瀟灑的演員，身高成為阻擋他“明星夢”的阻礙。

無奈之余，喜歡在文學(xué)上琢磨的他，在父親的引薦之下，師從當(dāng)時著名導(dǎo)演秦劍（曾在中聯(lián)出任秘書一職），從編劇入行進(jìn)入粵語和電影的世界。

這個時期，除了寫劇本和拍戲外，楚原還結(jié)識了自己人生伴侶——南紅。一個是當(dāng)紅粵劇演員，一個是文藝范兒十足的編劇，才子佳人拍拖9年后，一同步入婚姻殿堂。

如今，這段愛情長跑仍是香港影壇佳話。

1959年，楚原開始獨立執(zhí)導(dǎo)影片，首部影片便是由當(dāng)紅明星：謝賢、南紅、嘉玲領(lǐng)銜的《湖畔草》。1960年，楚原執(zhí)導(dǎo)，張活游、白燕、黎小田參演的《可憐天下父母心》成為他少年成名之作，但是名利并無雙至。

受生活所迫，入行未幾的楚原不得不應(yīng)片商要求，拍攝商業(yè)味道極濃的偵探片與滑稽戲劇，最高時候一年可拍攝12部之多。短短幾年間，楚原拍攝影片有四五十部之多，佳片與爛片齊飛，但也為其積累了寶貴的導(dǎo)演經(jīng)驗。

由于當(dāng)時的粵語主要對象為草根婦孺階層，多走家庭生活娛樂路線，且大都粗制濫造，隨著港島、南洋等地經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，觀影需求也在不斷改變，一味粗制濫造的粵劇在60年代后期逐漸呈現(xiàn)頹勢。

伴隨著粵語殘片的市場逐漸被邵氏的武俠蠶食，楚原的出走和轉(zhuǎn)型似乎成了必然。

深受武俠之惠

如果說60年代是粵劇、生活片的天下，那么70年代則是功夫、武俠大殺四方的時代。

多年的拍片經(jīng)驗，使得楚原對于粵劇以及文藝影片駕輕就熟。而此時，邵氏武俠、功夫片已經(jīng)成為劇院招攬觀眾的一支奇兵，武俠名導(dǎo)李翰祥出走邵氏，離港赴臺后，張徹、胡金銓有了更多執(zhí)導(dǎo)機(jī)會。

1967年，張徹導(dǎo)演的《獨臂刀》票房大賣，后世也就有了“張百萬”，數(shù)年之后，楚原賣埠票房過千萬，“楚千萬”與之并立。

張徹的功夫武俠片，很多作品都無甚足觀，他的佳作以殘暴激烈的動作，描繪自虐式的英雄世界。但他為武俠片創(chuàng)新了復(fù)雜的技巧——快速剪輯、手提攝影拍攝武打分鏡，細(xì)心經(jīng)營的畫面與構(gòu)圖。

1966年的《大醉俠》和1967年的《龍門客棧》，作為胡金銓初始啼聲的兩部作品開創(chuàng)了新派武俠的格局，橫掃東南亞各國票房。電影籠罩著濃重的歷史氛圍，謳歌明朝游俠的俠義之道，樹立起香港電影罕見的英雄主義形象。

而從鶯鶯燕燕的粵語長片中抽身而出的楚原，也在不久后開啟了自己的武俠江湖。

1970年，楚原在國泰公司編導(dǎo)他第一部國語武俠片《龍沐香》與陽剛武學(xué)和俠義情懷皆不相同，雖然畫面唯美，但反響平平。

這一背景下，邵氏助力其開拍《七十二房客》，楚原嫻熟的社會倫常，通過個人的、庶民的勾畫，以及全明星陣容，打敗了李小龍的功夫格斗，躋身當(dāng)年票房前列。

楚原的武俠成就，依然沒有發(fā)光與閃耀，直到古龍橫空出世。

對于古龍小說，楚原并未完全照搬，而是加入自己的之前的導(dǎo)演風(fēng)格與元素，比如《楚留香》就加入了《愛奴》的百合情節(jié)，不僅沒有破壞故事原有格局意境，反更為懸疑奇情增添神來之筆。

現(xiàn)在來看，當(dāng)時楚原已經(jīng)用開始用類型片來解構(gòu)古龍小說，《流星·蝴蝶·劍》可以看做是江湖政治片，《天涯明月刀》則是帶有奇情意味的浪漫散文，《多情劍客無情劍》是愛情悲劇文藝片，《絕代雙驕》更像是一部裝箱古裝的喜劇片。

整個70年代，楚原拍攝了20余部改編自古龍的武俠小說，獲得巨大成功之余，更引導(dǎo)了香港武俠片的全新潮流。

其中秘訣，楚原也曾談起過：用自己最擅長的文藝片手法拍攝，同時注重營造情調(diào)浪漫的氛圍，擅長編排奇詭懸疑的細(xì)節(jié)，追求華麗精致的美術(shù)風(fēng)格。

如果說張徹是功夫大俠，胡金銓則是人文儒俠，那么楚原就是古裝奇?zhèn)b。

甚至有影人評說：楚原是被低估的全能+潛能導(dǎo)演，武俠的成就僅僅是一方面，他的電影是香港影視歷史上的寶貴遺產(chǎn)。

單單武俠這一方面面的成就，就已經(jīng)足以讓后世影人望其項背。

甘當(dāng)綠葉護(hù)花

80年代，嘉禾、新藝城、寰宇電影公司崛起，時裝片、警匪片、槍戰(zhàn)片成為市場主流。成龍創(chuàng)立的功夫喜劇、徐克締造的新武俠橫空出世，功夫片與傳統(tǒng)老派武俠逐漸失去市場。

1985年，古龍病逝、邵氏公司的日薄西山，武俠江湖已經(jīng)成為“新浪潮”導(dǎo)演們的天下。此時的楚原已看清時代洪流的走向，逐漸有了隱退的準(zhǔn)備。

進(jìn)入90年代，楚原拍片速度開始放緩，1993年，在執(zhí)導(dǎo)完一部不知名的《菩提有鬼》后，楚原結(jié)束了30多年的導(dǎo)演生涯，成為香港導(dǎo)演長卷中的一個歷史剪影。

可能是少年之志仍在作祟，在電影封鏡之后，楚原并沒有虛度閑暇時光，反而進(jìn)入TVB，從小角色和配角入手，開始了晚年的表演生涯。

喜歡看港劇的朋友們，肯定不會忘記《陀槍師姐》中“好好先生”、《壹號法庭》中的大法官、《金裝四大才子》中的“京城六藝館主”、以及《創(chuàng)世紀(jì)》中的“廉神”等老生形象。暮年的楚原對港片、TVB貢獻(xiàn)良多，亦是很多無線電視演員的榜樣。

楚原，執(zhí)導(dǎo)入行，以演謝幕。

先后獲得1985第四屆香港電影金像獎 最佳男配角（提名）、1998年第7屆香港電影金像獎 （專業(yè)精神獎）、2008年，第37屆香港電影金像獎 （終身成就獎）。

從電影到電視，從幕后到臺前，演藝生涯縱橫多個維度。

作為伯樂，他發(fā)現(xiàn)了狄龍、姜大偉、爾冬升、馮淬帆等一大批優(yōu)秀的香港演員；作為良師，親自現(xiàn)場指導(dǎo)，亦師亦友傳授電影藝術(shù)；作為友人，時刻引人向善，告誡提攜后輩努力。

正是有楚原這樣的一群影人的參與，才有了那些無法復(fù)制的娛人作品。那些飽含出色創(chuàng)意與匠心獨具的技藝，那些或煽情縱樂、或吵鬧愚昧，或血腥怪誕于一身“盡是癲狂，盡皆過火”的香港電影黃金時代。

而今，一代武俠大師的離世，來生，電影江湖再敘。

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