《天才基本法》收官，無論劇集本身爭議多少，觀眾對前十集的孩子戲給了一致好評。小林朝夕、小裴之、小花卷的三人組合外加奧數集訓營的夏天，純真又熱血，不少彈幕感慨“這樣的戲，我可以再看100集”。

大家用“天才選角”來形容幾個孩子的戲份。剛過完12歲生日的王圣迪不必說，《隱秘的角落》普普一角讓她早早攢足了辨識度，而到了《天才基本法》，一個眼里有戲、內心有主張的小大人形象被小姑娘演繹得恰如其分;林子燁演的小裴之人狠話不多，有自己強大的精神世界，也有孩子的童真一面;傅鉑涵的小花卷生來樂天派，又多少有點沒心沒肺。性格迥異的他們在奧數訓練營里無條件地彼此信任、共同進退，讓觀眾從角色身上望見了自己的天真年少，多少人在評論區把這群孩子稱作“白月光”。

其實稍加留意，現在冒尖的小演員不勝枚舉。前不久剛揭曉的第36屆大眾電影百花獎把最佳新人頒給了2013年出生的陳哈琳。眼下仍在上映的《人生大事》里，新的寶藏小演員楊恩又也是生于2013年。而更為大眾熟知的韓昊霖，2009年出生，已經拍了不下30部電影電視劇。他是《慶余年》里的小范閑、《倚天屠龍記》里的小張無忌、《人世 間》里的小光 明、《我和 我的祖國》里的小冬冬，《我和我的家鄉》《我和我的父輩》里也都有他，能駕馭不同類型、不同題材，從大銀幕到電視熒屏，演技始終穩穩在線。

小小年紀圈粉無數，觀眾評價他們的表演時都會用到一個詞：靈氣。何為“靈氣”?有些在乎外表，比如眼睛會說話。陳哈琳和楊恩又都長了圓臉大眼睛，演起落難萌娃天真無邪，自帶說服力，一出場就讓人心生憐愛。而和孩子們合作過的導演徐崢、文牧野、辛爽、韓延等不約而同把“靈氣”解釋成天賦型選手，即有著與生俱來的強大共情能力。他們還沒有系統地學過表演，在片場，僅僅是憑內心感受，在導演的調教下，就能反饋出情緒。不同于如今成年演員常常示范的“幾秒鐘就能哭”“哭完就變臉”的收放自如，有靈氣的小演員，表演時談不上技巧，往往是真情實感的自然流露。比如《我和我的祖國》里，小冬冬一邊身負重任替大人們扶天線、為女排加油，一邊惦記即將遠行的小美。三分猶豫、七分焦急、十分委屈，一段破防的哭戲，可謂影片里的名場面。

可惜，孩子戲越來越好看了，我們卻不敢輕易喊出“未來可期”。

一來，我們見過不少曾經備受偏愛的少男少女褪去年齡光環、可愛濾鏡后陷入爭議。就拿現在來說，這茬小演員小荷才露尖尖角，而92年出生的楊紫、99年的吳磊、2001年的張子楓和2002年的趙今麥，幾個大家看著長大的“前輩童星”也在同檔期有作品播出。當“后浪”和“后后浪”們卷起來，觀眾對幾個“前輩童星”的評價褒貶不一。比如張子楓，這個從《唐山大地震》《唐人街探案》《我的姐姐》《中國醫生》一路聽著贊美長大的國民妹妹，到了《天才基本法》受到前所未有的批評。有觀眾說她臺詞含混、有氣無力，被演繹同一個角色的王圣迪給比下去了。楊紫承受的質疑更多，“甜寵釘子戶”“舒適區演技派”等，種種調侃無不是對她演技毫無進步的指摘。至于吳磊，無功無過，諸如“弟弟長大了”“真男人”等，網友對他外型上的關注遠大于他對角色的塑造。還有與王圣迪一起在《隱秘的角落》大放異彩的榮梓杉，也因為《外太空的莫扎特》暴露了不少短板。其實細說起來，四歲出道的楊冪、八歲拍《無極》的關曉彤都有著童星的經歷，如今演技如何，觀眾自有判斷。

對剛剛冒頭的小演員來說，演藝路還長。童星轉型，如何保持演技不掉線，如何在長大后依然能遇到好劇本、好角色，如何在長大后挑戰自己所未曾抵達的戲路，凡此種種，是我們討論“童星”話題時的老生常談。而對比這一群會演戲、表演上能獲得高分的小演員，真正讓人高興不起來的還得算是劇本。一邊是孩子戲越來越好看了，一邊卻是我們已經太久太久沒有看過好的兒童題材電影電視劇了。

《隱秘的角落》讓觀眾認識了三個小演員，但人性的懸疑才是劇的內核。《以 家人之 名》《喬家 的兒女》《天才基本法》，三部劇的開篇都有不少的孩子戲份，可觀眾還沒看夠，他們就匆忙長大，陷入生活的一地雞毛、邁入劇本里“死了都要愛”的成人世界。不過，就是在并不足夠充分的表演時間里，孩子們集體證明了，他們值得獨立擁有劇本和故事線，而非僅僅當作主角的少年版本、以“親屬掛件”的形式混個臉熟。

不知創作主導方何時才能建立信心，相信孩子的群像戲非但不會制造觀演的結界，相反，他們能用至真至純的表演、強大的共情力，讓觀眾代入角色。也不知創作主導方何時才能想明白，比起吻戲撒糖、戀愛拉扯，親情樹下的小花小草、陽光里的純真年代、少年微時一起灑過的汗闖過的禍，或許更讓觀眾不舍得快進，予人無限回味。

我們不缺會演戲的孩子，不缺能欣賞孩子戲的觀眾，缺的是真正拍給孩子們的真正的好故事。(本報記者 王彥)

關鍵詞： 孩子戲越來越好看了 未來可期 表演滿分 天才基本法