文|令狐伯光

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《流浪地球2》爆出正式預告了，這個預告這里就不分析了，因為接下來肯定是鋪天蓋地的逐幀黨，而對于普通觀眾來講，我相信這個預告最大的感受就是場面更大，更黑暗，特效更好了，可以說已經達到好萊塢科幻一流水平。

現在看的就是《流浪地球2》故事劇情水平了，如果劇情水平遠超第一部，那么中國科幻整體水平又上升了一截，中國科幻和美國科幻比較還有多遠的差距？這個影視，游戲，動漫畫的差距真的太遠了。

其實還有一個非常簡單的辦法，那就是看黃金時代的科幻作家，因為你比游戲，影視，動漫畫這些工業衍生文化產品，中國科幻和美國的差距是沒法比的。

哪怕我們拿科幻作家和西方科幻作家比較，這個差距同樣非常巨大。

很多人談到中國科幻作品意見很多。這可以理解，但是你不做，那這個領域永遠都是外國人的。中國人不做，那就只能眼睜睜看著外國人給中國青少年搞文化輸出，我們卻不能文化輸出。

國內的大環境充斥著“雖然我做不出來，但我覺得你做的不好，我就一口咬定你是賣國”。

雖然我賺不到外國人的錢，但看到你賺錢比我虧錢還難受?！稇鹄恰烦晒ξ艺f你軍事素養不專業，《流浪地球》票房高，我說有吳京就不看，網上帶節奏罵吳京，中國價值觀輸出必須扼殺在搖籃。

這種現象是真的不好，當前中國科幻最需要的就是建立成熟，完善的文化工業產業鏈，也就是像《流浪地球》后之于中國科幻電影，這個《靈籠》《三體》動畫版之于國產動畫，現在中國游戲（有《戴森球計劃》但還遠遠不足），電視劇則根本還沒有。

中國科幻和美國科幻有多遠的差距？我們看《三體》就知道了

中國科幻和美國科幻有多遠差距之前寫過，其實還有一個非常簡單的辦法，那就是用科幻作家來比較。劉慈欣算是中國正兒八經的第二批科幻作家，也很可能會成為未來中國黃金時代科幻作家。

也就是所謂的中國科幻四大天王，分別是劉慈欣，王晉康，何夕和韓松。而他們上一代科幻作家是葉永烈，，鄭文光、童恩正、劉興詩等，時間是上世紀70年代末80年代初，背景是社會變革相信大家都懂。

但是因為后來收緊，科幻雜志《科幻世界》差點辦不下去。但在90年代好歹有王晉康在堅持創作，90年代中后期劉慈欣等科幻作家才開始出現，后面就不再敘述了，創造了中國科幻的巔峰。

西方尤其是美國科幻作家也是一樣的，更早什么《海底兩萬里》之類的就不提了。20世紀40到60年代，西方科幻作家也進入了黃金年代，出現了阿瑟·克拉克、羅伯特·海因萊因和艾薩克·阿西莫夫世界科幻的“三巨頭”。

這個文學可以說是游戲，影視和動漫畫創作的根基，文學創作的巔峰出現往往在影視工業爆發之前。同樣的例子還有港臺武俠小說，金古梁是中國武俠小說的巔峰，但他們創作巔峰都在50年代到70年代，70年代后香港武俠片才爆發。

西方科幻到底強在哪里呢？我們先不講人家近現代科學誕生于西方人家幾百年的底子積累。再到1968年《2001太空漫游》，再到1977年《星球大戰》掀起的影視，動畫和游戲等等科幻文化發展（人家科幻作家也在發展）。

這當中有一個最關鍵的點，西方黃金時代科幻作家除了阿瑟·克拉克、羅伯特·海因萊因、艾薩克·阿西莫夫三巨頭。

同時期，還有比他們稍晚半代的《沙丘》的弗蘭克·赫伯特，《神經漫游者》《舊金山》三部曲 《蔓生都會》三部曲的威廉·吉布森，《高堡奇人》《仿生人會夢見電子羊》等的菲利普·K·迪克等等。

后兩位作家開創的“賽博朋克”的科幻文化，已經是著名的世界科幻文化一支。

當前的中國科幻四大天王劉慈欣成為世界級科幻作家，《三體》是世界頂級科幻巨著我相信是連外國人也認可，但是王晉康，何夕和韓松有創造或者別開生面打造什么聞名世界的科幻概念嗎？

答案是真的沒有，劉慈欣的《三體》在世界科幻史的影響力也要看，因為時間還太短了點，同時影視劇，游戲和其它衍生文化的加持還沒有出現，這點就比較遺憾。另外，可能很多《三體》云粉絲不知道的一件事情是，中國科幻成就最劉慈欣學習的是西方的克拉克。用他自己的話說是：我所有作品都是對阿瑟·克拉克的拙劣模仿。

這個大佬嘛都是比較謙虛的，但劉慈欣的創作受到克拉克影響是事實，畢竟這個作家寫出了《2001太空漫游》《與拉瑪相會》等等作品。未來劉慈欣的小說都能改編成《流浪地球》那樣的系列電影，并且質量，工業水準不錯的話，那應該也會帶領中國科幻上升一個臺階（像劉慈欣的小說之于世界科幻小說一樣），但還不是現在。

和《阿凡達2》相比，《流浪地球2》面臨的挑戰，比你想象的多

西方科幻文學也好，還是后來的科幻片也罷，都是是伴隨著西方工業革命一路見證科學改造自然的偉力，他自然會產生這種表現和想象這種偉力極限的欲望，中國之前沒有科幻片，因為以前我們沒有經歷過工業革命，甚至在很長時間內極為缺少工業，沒有接觸，沒有想象，自然也拍不出科學幻想的故事。

甚至因為歷史原因發展有不同的港臺地區，早早就進入了商業化社會了吧。

但港臺沒有工業，國防，航天和大規?；A科學的崛起進步，最終也只誕生了像倪匡那種不管發生什么，最終都是外星人干的軟科幻。

我們有了這些東西過后才開始有了這種表達欲望，但初期的很多意向，很多造型，很多思維也仍然會起源于西方，這個是自然規律，沒什么可質疑的，蓋高樓不能沒地基，我們的科幻還缺乏基礎，需要一點一點添磚加瓦。

《阿凡達2》對于美國科幻更多的影響在于技術上，科幻概念和故事的影響可能要看整個系列結束過后再看了。至于美國工業技術這個說起來歷史就很長了，這里就不展開講了。

《流浪地球》對于中國科幻大片，還有對于中國電影的影響力之前也寫過。就是不單單是國產科幻片，它對于整個中國影視工業化都有巨大的推動作用，而且是這幾年國產電影里no1的存在。

這里說個例子，這團隊當時宣傳培養中國電影工業人才有7000人左右。

特效公司后來交出的國產特效大片有《刺殺小說家》《獨行月球》，參與古天樂的《明日戰記》的部分制作，同個團隊參與的國產大片是國慶檔的《萬里歸途》，這種影響力是不是實打實的。

還有一個很多網友忽略的地方。《流浪地球》是近年唯一一部全面帶領影視工業進步的國產特效大片。之前不是沒有，像吳京的《戰狼2》，林超賢的《紅海行動》，哪怕管虎的《八佰》都算得上，但是沒有那么全面。

要知道，科幻大片不如愛情電影和喜劇賺錢的，甚至之前不如流量電影賺錢。

科幻電影面向的是男性、和小孩，小孩多數還要靠大人以及街邊宣傳才知道這些電影，所以消費有限。男性多數更愿意通過簡便的方式看電影，男性找女朋友去看不太現實，比如《星際穿越》多數女觀眾欣賞不來，女性受眾太少了。

愛情電影，喜劇電影和流量電影。這些電影理論上投資的成本低。劇本成熟，套路成熟，角色形象相對容易可以通過人群畫像找到，投資成本同比科幻、懸疑類電影低很多很多，拍攝氛圍融洽。流量電影參演演員不必選實力派，找個剛出道的形象好、人氣高，所謂人設好的明星主演。

這些電影投放到電影院時，一次就會吸引至少2人購買，基本類型就是2名女觀眾，1男1女觀眾、最后是家庭等組隊買票觀看。你換成科幻電影，要么就只是男的，1大人1小孩，偶爾1男1女，更少的是家庭。

這些電影比科幻電影賺多了，后續回報也非常豐厚。比如《李煥英》投資才多少錢？周冬雨主演的愛情片投資又是多少錢？

《流浪地球》就是全面帶領中國科幻大片，影視工業提升的一部片子。本來后續效應都非常清楚了，可惜遇到疫情到來搞得一塌糊涂。

《阿凡達2》壓力大，《流浪地球2》壓力只有更大？

上面寫了那么多意思就是目前中國科幻很差，哪怕就科幻作家這條就比西方科幻差遠了，但是作家這個東西是急不來的，文學是流行文化的基礎。科幻明著說是體現一國電影工業實力和科學水平，暗的說體現的是一個民族的自信心。

現在的中國發展已經夠強大了，但是明顯還沒有西方科幻黃金時代的強大。這就沒有辦法導致誕生在現實基礎上科學幻想的作家，你看等到中國成功載人登月，建立月球基地，再到登錄火星——

我敢肯定那時中國科幻文學絕對會爆發一波（如果放開限制更好），但當前中國科幻更需要的還是先建立成熟，完善的不同文化領域的工業產業鏈，也就是要拍更多像《流浪地球》這樣的科幻大片，《靈籠》《三體》動畫版這樣的科幻動畫。

再到科幻劇，科幻游戲，其它衍生的科幻作品都一樣。

沒有強大的工業能力拍不了硬核科幻作品，培養不了更多的科幻人才，最多也就是像寶萊塢那樣搞搞歌舞加上不著調的cg冒充，或者像照抄西方日本的韓國科幻一樣，完全沒有自己的科幻文化，這樣肯定是不行的。

現在《阿凡達2》就要上映了，票房定價高的原因是卡梅隆說要賣140億票房才能回本。

這電影好就好在它能在全球上映，票房回本和賺錢希望很大。但《流浪地球2》以目前中國國力市場只是在國內。國內現在什么情況都清楚，“疫情”放開但徹底未過，距離春節檔只有一個多月時間，觀眾的信心受到多大影響很難說。

所以同樣都是壓力，《阿凡達2》和《流浪地球2》都不是來自影視工業上的壓力。

而且《流浪地球2》要更難得多，《阿凡達2》技術不用擔心，故事也還可以，就是看能否賺錢而已。《流浪地球2》承載的是帶領中國科幻大片，中國電影，甚至是“疫情”后中國電影信心等等多重因素。

最后，希望兩部電影質量都過關，都能大賣吧。

關鍵詞： 同樣是救市 把流浪地球2和阿凡達2對比