近期，由華策克頓旗下劇酷傳播出品，充滿燃夢色彩的青春勵志劇《親愛的，熱愛的》正在熱播。該劇立足現實、傳遞正向價值，是暑期檔火熱角逐賽中備受年輕觀眾青睞的一部青春劇。7月14日，解放日報發文《暑期檔需要怎樣的青春劇?“撒糖”的同時，更要找到現實著眼點》，點贊該劇通過輕松寫實的現實表達、積極追夢的精神以及強烈的愛國熱情，讓青春劇的從小切口的題材中發掘出了更大的情懷。
書寫95后青春現實，詮釋網生代青年追夢人的精神風貌
青春劇《親愛的，熱愛的》以群像的形式展現了年輕一代，尤其是在技術、網絡高速發展時代下成長起來的年輕人積極向上的精神風貌。
作為在網絡時代迅速發展的一代，95后一代有著開闊的眼界、樂于嘗試新事物的態度。《親愛的，熱愛的》中，女主角佟年的人設是了解人工智能知識的天才學霸，也是知名的網絡歌手;男主角韓商言的人設則是網絡安全大賽的前戰隊隊員，退役后帶領戰隊繼續為冠軍而奮斗。時代的發展給了年輕一代更大的選擇空間，青年人則將自己的熱愛以及與時代發展之需，融合在了一起。
劇中完整地展現了韓商言帶領“K&K戰隊”在比賽中一路披荊斬棘、拼搏逐夢的過程。這一段熱血征程，也描繪出當代年輕人敢闖敢拼的勵志精神，也體現著年輕一代超乎想象的個性與堅持。
勇敢追愛、熱血逐夢，熒屏上一幅幅畫面的背后是《親愛的，熱愛的》對現實生活目光獨具的觀照，更加契合當下時代和受眾的需求，也讓觀眾看到青春劇中更加深化、更加立體的勵志元素和積極意義。
“愛情+”模式下如何“撒糖”？
青春劇大都涉及永恒不變的兩個母題——成長與情感。二者之間互相勾連，源源不斷地輸出著更多關于“年輕”的立意價值。而好的青春劇與愛情劇有本質區別——比起著墨很多甚至過度著墨于兩性情感的愛情劇，青春劇更側重講成長帶來的情感啟發，好的青春劇能帶來更豐沛的現實力量。
在業內人士看來，青春劇在“撒糖”的同時要找到現實著眼點，這是此類劇集需要找到的突破口，也是必須要解決的難點。
對此，《親愛的，熱愛的》探索出了一套“秘籍”——用高甜暖心的青春愛情治愈現代生活，讓年輕觀眾有共情也有共感，為暑期檔注入一針強心劑。在情感代入上，《親愛的，熱愛的》的處理可圈可點：沒有拖沓糾葛的誤會，也沒有“有情人終成兄妹”的狗血，甜而不膩的秘訣便是處處極具真實感的細節描摹，以及對情緒的細膩捕捉，從而更容易引發觀眾共鳴，使其產生代入感。
縱觀當下的國產青春劇市場，也正處于不斷的演變之中，這也直觀再現出其類型化思路的升級迭代：“愛情+”模式成為新出口，青春劇不僅僅局限于愛情，也豐富了對愛情的表現。
用怎樣的筆觸書寫青春?為國爭光的追夢人群像更燃，更有力量
除了愛情主題，《親愛的，熱愛的》呈現了年輕一代強烈的愛國精神。劇中，韓商言和吳白代表了奮戰在賽場上、努力為國爭光的兩代網絡安全大賽選手。他們的夢想是，讓國旗在世界賽場上高高飄揚。年輕一代的愛國精神、強烈的國家榮譽感和自信心，在這部劇里自然呈現，也讓該劇有了更多感染力。
與以往熒屏上出現的同類型電視劇相比，《親愛的，熱愛的》最大的亮點便在于在對追夢人群像的勾勒之中，將對年輕一代的書寫落點于家國情懷，將劇中人物的個人理想與國家榮譽相結合，從而讓現實題材的聚焦更真實，也更動人，這也是刻畫青春的電視劇不可丟失的誠意和使命所在。
業內人士指出，近兩年，青春劇依舊是國產劇創作的主要陣地之一。青春劇在年輕受眾之間有著迅速擴散的影響力以及觀眾不斷提升的審美標準，也讓創作者愈發意識到自己肩上承擔的責任感與使命感。因此，國產青春劇一方面在內容上要求推陳出新，另一方面則在精神內容上更是需要嚴格把控，通過挖掘更多現實元素，將勵志正能量傳遞給觀眾。
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