1990年出生的鹿晗，馬上也要三十歲了，在他即將邁入而立之年之際，卻突遭演藝事業的滑鐵盧，一部電影作品讓他的演藝事業遭遇前所未有的挑戰。

由滕華濤執導、鹿晗主演的電影《上海堡壘》上映后遭遇票房和口碑的雙冷遇。在這種情況下，導演滕華濤在采訪中稱“用錯了鹿晗”。之后演員向佐加入論戰，發文稱滕華濤當初會用鹿晗看中的就是他的頂級流量，現在卻把鍋甩在演員身上，沒有身為導演的修養。

流量擔當的標簽已然被揭下，演技實力的招牌卻還沒有豎起……無人知道這場滑鐵盧會伴隨鹿晗多久，但對他來說，更重要的是如何打一場漂亮的翻身仗。

如何看流量擔當?

鹿晗：沒有人會一直站在頂端

鹿晗，1990年4月20日出生于北京，2008年赴韓國留學。有一天他在韓國購物街——明洞逛街時，被S.M公司星探發掘，2010年簽約成為旗下練習生，2016年7月正式在中國自由開展演藝工作。

從2014年到2018年，四年鹿晗參演了七部電影、兩部電視劇，還有若干綜藝。其間，鹿晗也迎來演藝事業的巔峰，被看做是“頂級流量”：榮登“中國90后十大影響力人物”榜首，并以2.7億財富居2016“中國90后富豪榜”第五位;主演張藝謀執導的好萊塢電影《長城》，飾演士兵彭勇;2017年1月首次登上央視春節聯歡晚會演唱歌曲《愛你一萬年》;主演古裝玄幻劇《擇天記》，該劇平均收視率達1.12，全網播放量突破270億，為周播劇場開創以來非暑期檔收視冠軍;2018年演唱會的上座率在某種程度上證明了他作為歌手的實力——三場演唱會超過十萬人次到場。

娛樂圈從來不缺俊男靚女，在新人輩出的時代，流量很難長久，過氣這件事時刻都在發生，能留下令人叫好的作品才是王道。鹿晗也明白這個道理，他曾坦言：“沒有人會一直站在頂端。”

與其被動接受，不如主動迎接。他自組工作室，并有意識地減少了影視工作的數量，“心態放平就好了”。鹿晗本人對此看得很開，他對自己的業務能力很有信心，還曾擔心大家只看到流量明星身上的流量，而忽略了這個人身上的閃光點。

但是心態放開，并不代表事態就能順利，他主演的電影《上海堡壘》上映以來的票房失利、演技遭受質疑，甚至導演插刀、甩鍋，讓鹿晗第一次嘗到演藝事業跌至谷底的滋味。

票房的大旗該誰抗?

營銷專家：流量創造一切已成過去

當然一部電影能否成功，有很多因素的制約，資深經紀人徐建軍接受北京青年報記者采訪時分析，《上海堡壘》的失利，導演的選擇、演員的表現都有失誤，很難界定就一定是誰的責任，從導演到演員都應該承擔責任。而選擇流量藝人當主角，并不意味著一定有票房，因為流量就是粉絲，流量高低也會分時段，可能近期因為某一事件流量會走高，但也可能因為藝人出現負面新聞流量就減少。但不管是不是流量藝人，都需要用作品說話。

娛樂營銷專家、娛樂私塾創始人田金雙接受北青報記者采訪時表示，滕華濤說用錯鹿晗，其實可以理解，鹿晗并不適合這個題材，這本來是一場影視領域的商業誤會。

田金雙認為，靠流量支撐票房的時代已經成為過去。“導演選演員時，忽視了作品的題材、受眾的審美心理，起步就是錯誤的，在這部作品中，鹿晗并未發揮出自己的演藝優勢，雖然不能說鹿晗在演戲方面沒下過功夫，但明顯他是屬于顏值大于演技的偶像派。這種題材的電影，起用流量明星，的確很難扛起票房的大旗。”田金雙說。

鹿晗僅余的流量沒能貢獻給電影票房，反而讓他在告別“頂級流量”的路上越走越遠，人們不禁要問：鹿晗們的流量時代真的結束了嗎?他們將何去何從?

流量藝人如何轉型?

資深經紀人：要通過作品為自己加分

實際上鹿晗遇到的問題，不是他一個人的問題，而是和他同類型的藝人們普遍面臨的現狀，轉型和擺脫流量標簽是當務之急。

田金雙認為，鹿晗們應該通過自身努力尋找機遇，首先提升演技，其次進行相應的商業轉型。鹿晗想要轉型，就需要在作品上下功夫，但他不是影視科班出身，更不是實力派，所以這是一個不小的挑戰。

田金雙建議，可以不必急于接拍影視作品，而是先介入短視頻的拍攝。隨著5G時代的到來，短視頻逐漸開始向影視業發起沖鋒，受眾有了更多選擇權，視頻社交媒體越來越受到人們的青睞，比如暖男人設的演員郭冬臨，以及王祖藍、羅志祥、薛之謙、吳亦凡等藝人，都通過這種方式發揮了各自的優勢，越來越受到公眾的關注。鹿晗想要打翻身仗，最直接最好的方式就是介入短視頻，把自己的優勢通過短視頻再度預熱。

田金雙認為，以前藝人百分之六十的收益來源于商業廣告，但現在通過短視頻平臺的傳播，很多網絡達人、博主的帶貨能力直接趕超傳統藝人和“小鮮肉”。影視也在向短視頻轉化，“這種情況下鹿晗以及他背后的操盤者也應該進行重新思考，僅僅依靠運氣、機遇是不夠的，現在包裝呈現多元化，對于一個藝人的演藝實力和商業突圍也形成挑戰，同時這也是絕佳的機會。”

徐建軍則認為，流量藝人在接拍作品之前要對每一部作品認真把關，并且要量力而行，以自己是否能把握、勝任角色為最主要的出發點，這樣才能通過作品為自己加分，同時也是對作品的重視和對觀眾的尊重，有了立得住的作品，自然就會得到觀眾和業內的認可。

文藝彈

稱選錯鹿晗為哪般?

《上海堡壘》導演滕華濤在最新接受某自媒體采訪時稱自己用錯了鹿晗，此番話語上了熱搜。滕導這么做確實有“甩鍋”嫌疑，整體上看似護著鹿晗的——“鹿晗真的很好”、“技術上我對鹿晗沒有意見”，但是，話外音里還是在說用錯了鹿晗導致全盤皆輸——“我用錯了鹿晗，在一個不適合他的類型里”、“真的不是鹿晗不好……是不是能讓鹿晗這樣的偶像去演，當時沒判斷好”。

但是，早先滕華濤在影片上映之前的說法可不是這樣的。他表示自己看小說時就覺得這個角色與鹿晗很吻合：“江洋身上有‘少年感’，鹿晗很適合，而且鹿晗非常聰明，他對于導演的要求變化很快，而且很準確，此外因為他會跳舞，所以動作協調性比較好，一些打斗的場面完成度比較高……有一場是我們最后殺青前拍的那場，就是在飛機上聽到灰鷹小隊的人犧牲了的消息，他表演的不光是哭，內心呈現出來的那個狀態非常好。”

鹿晗在《上海堡壘》中的表現有目共睹，無須特意洗白，但也無須再黑。但是，作為一名資深導演，在影片上映前后對于一個演員的判斷就出現了如此大的差異，給人的感覺明顯是在根據輿論風向而推脫自己的責任，這種行為就有點不仗義了。

眾所周知，一部電影作品往往會被特別標注為“某某導演作品”，這說明導演對于一部電影承擔主要的責任，一旦成功也會享有所有的榮耀。而演員是十分被動的，導演、編劇、剪輯的環節一旦出現問題，都會影響電影最終的呈現質量，一個演員在演戲時看不到影片的整體，他看到的只是屬于自己的那一部分片段，演員根本無法左右整部電影的風格與節奏。

而導演的一個功力所在也是調適演員的表演，一旦發現演員的表現與類型不符，那么導演是應該最迅速的感知者，他需要快速地與演員溝通，做出相應的調整。如果鹿晗的表演與科幻不符，那么導演為何不幫助他改變?不能僅僅因為鹿晗的偶像身份樹大招風，就覺得后悔。

既然滕華濤導演之前已經在微博上進行了道歉，那干脆就擔當到底，從劇本和執導水準上找到缺憾;或者干脆就沉默蓄力，為下部作品而去積極地準備。這時候還忍不住寂寞，受不了委屈，想著借自媒體大號為自己的利益說上兩句，那就是把做人的格局都做小了。如今對外說話的渠道確實挺多的，想辯解、想宣泄分分鐘就能實現，但是，古語說得好，言多必失，尤其在這個網絡如此發達的時代，做好自己、謹言慎行，恐怕才是最正確的路。

(文/本報記者 肖揚)