春節檔成為中國電影市場的第一大檔期，香港電影功不可沒。

最開始正式有春節檔那一年，就是從周星馳開始的。

2013年《西游降魔篇》大爆12.5億人民幣，成為年度票房冠軍，險些超越賀歲檔的《人再囧途之泰囧》12.7億，成為當時的國產片歷史票冠。

在前一年，春節的時候，票房最高的是《大偵探福爾摩斯2》和《碟中諜4》兩部好萊塢大片，但票房都未能過億。

《西游降魔篇》不僅是一舉打開了春節的市場，而且還把進口片“驅趕”出了春節，此后春節檔只屬于國產片。

緊接著周星馳，后面周潤發和成龍也分別進入春節檔，所主演的電影都拿下檔期冠軍。再接著周星馳又發力大賺一波。

這中國市場，仿佛變成了港片的“雙周一成”黃金時代。

可惜仿佛只是仿佛，港片的衰落是無法逆轉。

到了春節檔年年“最強”的這些年，春節檔電影的“港味”，幾乎就沒了。

尤其是2019年《廉政風云》成為炮灰，真可謂是標志著港片在春節檔的終結。

如果回頭一看，那可是一段時長近30年的“港片春節風云”。

在回歸之前，香港雖然很多方面都受西方影響，但在這里的市民仍然保留著許多中國的傳統習俗。

像一些封建迷信，并未因殖民統治，乃至是經濟的發展而消除，反倒是因為官方的放任不管，而越發根深蒂固。

還有就是農歷新年，仍舊是香港人不可或缺的節日。

而當電影市場進入黃金時期的時候，原來的大檔期暑期檔不夠用，電影公司就要開辟其他時間。

結果1980年嘉禾的一部《師弟出馬》成為歷史上首部票房過千萬港元的港產片，順勢拿下年冠，火了成龍，也火了春節檔。

成龍的確是中國電影的“賀歲鼻祖”，他的電影不僅是香港春節檔的開創者，而且內地春節檔的先驅。

說的就是1995年的那部《紅番區》。

只不過，那時候的內地院線還沒起來，影院在大城市都不算多見；而且春運不像現在這樣方便，要耗費更多的時間，所以當華誼和馮小剛跟風賀歲的時候，是選擇在元旦前后來賀歲，因此開辟了賀歲檔，和如今的春節檔是兩碼事。

嘉禾有了這次成功，緊接著1981年就派出許氏三兄弟，一部《摩登保鏢》再破票房紀錄，春節檔一躍成為最為重要的一個檔期。

1982年，初出茅廬的新藝城用《最佳拍檔》搶贏了嘉禾的《龍少爺》，另外還有一部《少林寺》也是在春節大賣，全年票房前十，歷史首次全是港產片。

香港電影正式邁入黃金時代。

沒錯，正是春節檔的助力功不可沒。

黃金時代的第一場重頭戲就是新藝城和嘉禾兩家電影公司的大戰。

春節檔是這場戰爭的兵家必爭之地，贏了春節檔，就等于贏了年冠。

以至于一直到1985年，年冠都是來自春節檔。

直到1986年暑期檔的《英雄本色》成為超級黑馬，才打斷了春節檔的統治。

隨著新藝城的分崩離析，原本強盛的春節檔也被其他檔期趕超。

從1989年《賭神》開辟“雙周一成”時代開始，到1999年整整10年時間，暑期檔又重新拿回統治地位，年冠有5部（一半）都是來自暑期。

春節檔只有《紅番區》真正拿了一次，《一個好人》和《喜劇之王》都是只算港產片的情況下，才是年冠。

不過春節檔并未消沉，因為黃百鳴開創了《家有喜事》這種專為春節定制的賀歲片，春節檔仍是香港市場的中流砥柱。

所謂風水輪流轉，在香港電影走了下坡路，港產片被進口大片取代，市場就逐漸沒有檔期這一回事了，全看人家好萊塢的IP大片是什么時候上映，什么時候票房就會高。

而對于港產片，唯一穩定的只有春節檔。

周星馳和成龍等大咖紛紛北上，這給了其他明星機會。

例如黃子華，2018年春節上映的《棟篤特工》是港產片年冠，2020年再出手一部《乜代宗師》再度稱王，沒想到“棟篤笑”天王，就這樣接力成為了香港電影在本土市場的喜劇之王。

對了2019年在內地成為炮灰的《廉政風云》，在香港的春節檔卻是年冠級別的。

30年的時間，春節檔在香港屹立不倒。

香港電影人深知春節的影院是有市場的，所以當內地院線初具規模，并且全國經濟騰飛的時候，最先搶占市場的，就是一批港片的熟面孔。

2013年星爺《西游降魔篇》獨霸；

2014年周潤發、甄子丹領銜的《西游記之大鬧天宮》奪冠，王晶的《澳門風云》最終也有5.24億的成績；

2015年輪到成龍發威，《天將雄獅》力壓《澳門風云2》，再次證明“賀歲鼻祖”寶刀未老；

2016年周星馳返場，《美人魚》打破單片歷史票房紀錄，春節檔7日票房沖破30億；

2017年的演員陣容已經都是內地咖了，但宣傳上還是更多依賴港圈。票房最好的兩部，《西游伏妖篇》主打周星馳和徐克，《功夫瑜伽》則是成龍。

2018年是中國市場轉折性的一年。

春節檔的港味也是在這一年開始，大幅度減弱的。

鄭保瑞的《西游記女兒國》不再像系列前兩部那樣吃香，這個系列也基本上到此為止。

觀眾在這一年開始注重品質，品質不行的容易撲街。

港片一向以量取勝，質量也有不過不是最重要的，所以大環境不行沒量堆起來的時候，一下就走向了沒落；

周星馳也承認過自己不得已拍了很多爛片，到后面自己執導，有資本了，才開始重視品質，才有了《少林足球》、《功夫》這樣的經典。

你像王晶《澳門風云》系列這種，市場還未成熟的時候，還能賺點小錢，現在觀眾不好哄騙了，自然也就沒他的位置了。

成龍過了巔峰，也不再具有市場統治力，2020年就算有春節檔，他的《急先鋒》也注定是炮灰。

2018年的春節檔單片票房總冠軍是《紅海行動》，導演林超賢成為了無比稀貴的“港味”。

今年林超賢和徐克帶著《水門橋》出現在春節檔，不過香港的演員就不再是站在主舞臺了。

而以港圈為主演的純港片，隨著《無雙》在國慶檔的成功，開始轉向春節檔之外的其他檔期。

香港電影失去了春節檔這塊大蛋糕，春節檔不再有港味，這對于港片迷來說是憾事。

但這不意味著港片就站不穩腳跟了，中國市場還在持續發展，港片有足夠的空間找到屬于自己的一番天地。

這其實也算是一種不錯的結果。

關鍵詞： 回顧30年“港片春節風云” 春節檔的濃厚港味是怎么沒了的

關閉