《倩女幽魂》作為家喻戶曉的傳統“聊齋志異”,曾經是一代人的青春和回憶。這一段書生與女鬼的愛情故事,讓人們看到了世間最美好的真情,而在曾經的年代里,又觸動了多少少男少女的心呢。
“聶小倩”的角色,從王祖賢,到劉亦菲,再到今年最新版的李凱馨,每一次翻版的定妝,都會被網友們拿出來熱議一番,并且再同王祖賢比較一番。
我們聽到最多的聲音便是,無論多么驚艷,也始終是無法超越“曾經的經典”。
這一次,也不例外。
1
5月1日,這部網絡大電影在騰訊首播,為了宣傳,網上也放出很多營銷號文章,來為這部2020年再版的電影預熱炒作,贊美之言無外乎“后期制作炫美”、“明星陣容強大”、“小成本堪比大制作”等等,甚至,還聽到了“創作陣容直逼原版”這樣類似的言語。
從畫面風格上來看,確實,隨著科技的進步,影視后期技術手段有了很大的突破,曾經幾千萬的制作被現在的“5毛錢特效”所碾壓了,片頭假裝路人的捉妖師佯裝被騙入了鬼穴之中,一番大戰下來,強大的捉妖班底便被團滅了。
主角寧采臣上場。
鬧劇一般,邂逅了兩個捉妖師,又遇見了正在覓食的聶小倩。
兩個人算是一見鐘情吧,我理解這一版里,為什么兩個人會相愛呢?便是因為只有寧采臣會對聶小倩的美貌和赤裸裸的“色誘”無動于衷,再加上這個男人還有點青澀,有點帥。
之后的劇情大家不用看劇都刻在腦子里了,寧采臣發現聶小倩是女鬼后,仍然對她情有獨鐘,拉著捉妖師這兩個朋友先殺了惡鬼“姥姥”,再殺了大BOSS“黑山老妖”,打怪升級后,為了讓聶小倩能夠重新投胎轉世,寧采臣哭著放了手,看著小倩的魂魄沒了蹤影。
若干年后,窮書生搖身一變,成了翩翩公子,熙熙攘攘的街頭上,終于遇見了神似小倩的女子,一聲呼喚后,女子轉過半邊臉,劇終。
同樣是100分鐘左右的電影,再回看王祖賢張國榮的版本,忽然就不想對比了。
2
當翻拍經典,變成網絡大電影的唯一出路,我們希望的是,少一些浮躁,多一些思考。
還記得不久前,徐克的《奇門遁甲》被翻成了網大,受到一眾好評,而好評的基礎是什么?是因為徐克對自己經典作品的二次翻拍翻車了,才有了后來的聲音。
這一次,《倩女幽魂》打出了“原班創作人馬”的口號,編劇阮繼志也是87版的編劇,但是呈現在觀眾面前的,卻是與原作有了很多細節上的變動。
基本的框架都在,以為不疼不癢地刪掉幾個鏡頭,改了幾段對話,就不會有太大變化嗎?錯了。
20版對寧采臣出場的幾個鏡頭簡單一帶而過,隨便抓捕犯人的公差,假裝乞丐的乞討者,一言不合就開打的黑澀會團伙,尤其是乞丐的那一段,簡直是陳年“老梗”,估計連小品相聲類的綜藝作品都要放棄的包袱,居然就這樣被堂而皇之地搬上了電影的熒幕上。
觀眾們對主角的認知就到此為止,所以,當寧采臣在打完大BOSS之后說出“希望那個時候的人間世道啊,不再如此涼薄”這句話的時候,實在是有些脫戲,有些理解不了,這個寧采臣,到底經歷了怎樣的涼薄呢?
87版的寧采臣,千里迢迢來到郭北縣,因為賬本損毀,店家拒不認賬,還被店小二扔了行李,將寧采臣攆出門去,他見到的是失了誠信的人心;因為身無分文,尋求住所時,在村里人的指點下,去了鬼怪出沒的蘭若寺,他見到的是失了善念的人心。
這樣的鋪墊,才會讓寧采臣有世態涼薄的傷感,才會讓他有同鬼怪斗爭的信念。
而再看87版的聶小倩,絕色的妖媚下,卻能夠看到她與其他鬼怪所不同的善良:在吞食了好色之徒的后,依然落下一顆同情的淚滴。
這樣的細節刪減了,增加的是諸如“我只是打輔助”這類流行語,可能,會收獲年輕游戲玩家的歡喜吧,但也是這種小伎倆的翻拍,變成了一時間的趣味,終不會變成經典,超越經典而流傳下去。
這是網絡電影的必經之路,卻不是成為經典的捷徑。
3
我們再來看看演員陣容,20版的寧采臣是由陳星旭飾演,這一顆不是很新的新星表演功力還是值得表揚的,人物性格的拿捏和刻畫還算到位,每個版本的角色都有其不同的特點,哥哥的寧采臣是脫離了他角色的定義而存在于大家的心里的。
所以,無法去比較。
而這一版的聶小倩,讓我想起了當年飾演過小龍女的陳妍希。
滿滿膠原蛋白的青春氣息。
少了王祖賢的悲情,少了劉亦菲的冷艷。
美則美矣,就是少了些什么,能夠觸碰到內心的東西。
我們總是懷揣著“超越”的夢想,在致敬經典的路上徘徊,卻也帶著忐忑和顧忌,擔心不夠好,而成為眾矢之的,被質疑被吐槽,那么,還是要感謝他們的勇敢嘗試吧。

