誰能想到,時隔多年,在日新月異、飛速發展的影業里,我們還可以再看到一部致敬經典的好作品呢?
關于《大話西游之緣起》這部電影,雖然沒有在院線上映,但是即便是網絡上映,首映當天也獲得了眾多的好評,很多朋友稱之為自《大話西游》之后歷年來的喜劇電影天花板。
特別是這還是吳孟達生前的最后一部遺作,他最后給觀眾的一份最好的禮物,便是這部致敬經典的原汁原味的電影作品。
說起那些年讓人印象深刻的經典電影之作,很多人都會想到周星馳,曾經星爺的一部《大話西游》,至尊寶和紫霞仙子的美好感情深刻地走進了觀眾心里,成為了很多朋友心中難以逾越的經典。
即便后來人幾經嘗試,想要翻拍這部經典神作。可每一次的結果都是一樣,一樣的失敗。從那以后,很少有一部作品可以與之相媲美。
其實在影片還沒有上線時,就有很多朋友對該片表示并不看好,畢竟這么多年,很多人搞翻拍,可哪一次都沒有得到過好評,每一次都是無功而返,甚至毀了很多演員的口碑。所以這一次大家也如往常一樣,認為是東施效顰。
奇跡就發生在下一個轉彎,也就是真正看到影片內容的時候,誰能想到,與最初版本的《大話西游》已經相隔27年了,將近三十年的時間,總算是盼來了一部好作品。
如果說這部電影有什么可惜的地方,那就是沒有星爺。
但如果說這部電影到底好在哪里,我們就要一起來分析一下了!
一、劇情
首先,一部好電影最能打動觀眾的便是劇情,劇情到位,觀眾也可以更好地融入其中。
當初星爺版的《大話西游》最打動觀眾的,還是至尊寶救紫霞仙子那一段,只因為想救下心愛之人,被迫斬斷情絲,三生三世的緣分被斬盡。原本他只是一個普通人,可偏偏逆天改命,雖然最后變成了齊天大圣,可卻丟掉了心愛之人。
當喜劇遇上愛情,喜劇的形式是笑,可真正的內核卻是悲,所以說這段愛情再美,終究抵不過悲傷的結局。
而這次“緣起”也算是彌補了之前的遺憾,整體劇情都有質的提升,畢竟時過境遷,特效技術更加精進,而全片的喜劇節奏都掌握得很到位。
雖然不是原版的至尊寶和紫霞,但這次的選角也是最貼近經典的。這次的至尊寶風格更偏喜感一些,角色形象更加鮮明。
正因如此,也給觀眾帶來了絕佳的觀影體驗。
二、神仙陣容
有人肯定會說,沒有了周星馳和朱茵又怎能算是真正的大話西游呢?可這一次真的打破了大家的刻板印象,甚至更加驚艷。
特別是吳孟達先生的驚喜出演,這位老戲骨級別的演員,當他一出現在鏡頭里時,曾經的那種感覺便油然而生,讓人忍不住動容。
其實在這之前,經常有人會將他和周星馳的電影進行比較,甚至會覺得吳孟達略輸一些,并沒有星爺的表演更有靈動性。不可否認的是,周星馳吳孟達,他們更像是標配,只有兩人合體才算是完整。
雖然邀請不來星爺,但能請到吳孟達已經能看出是片方盡到的最大努力了。只是沒想到,這部作品竟然成為了他的遺作。有這層感情在,在看的時候也更加容易深入動情。
除此之外,這次連一些配角都邀請到了很厲害的實力演員,很多都是觀眾所熟悉的面龐,也是星爺電影中那些老牌又極具代表性的角色,這樣的陣容組合在一起,就差個周星馳和朱茵了。
三、喜劇的內核是悲劇
如果說星爺的電影為什么稱之為經典,甚至很多年都沒有其他作品可以取代,還有很多朋友稱這種風格是“周星馳獨有”。
其實原因并不難懂,如今的很多喜劇電影,只是為了搞笑而搞笑,不停地拋出包袱,一味地逗觀眾笑,但并不在意情節是不是真的好,最后有沒有把主題升華。可星爺的風格,每一次喜劇的背后都離不開悲劇的內核。
起初看的時候,你以為是喜劇,可就是在笑著笑著的過程中就哭了,在笑中品味人生,以荒誕的視角去理解世間的悲傷,看似無厘頭,可卻透著悲涼。
《緣起》的存在就是對《大話西游》的點題,三生的羈絆,一世點燈,當“一生所愛”的背景音樂響起時,有多少朋友感覺夢回27年前了呢?
這么多年,即便是后來星爺自己導的電影,也很難看到這樣觸動人心的好作品,而這一次,吳孟達卻帶著老搭檔的遺憾來填坑了,成就了又一部難以逾越的經典。

