《親愛的小孩》上線不到一周，就引起軒然大波，被網友吐槽，被官媒痛批。

主要原因在于，這部劇將婚姻和生育的矛盾點和狗血處，雜糅到一起，讓觀眾看了壓抑到無法呼吸。

比如：女主生孩子，男主在家睡覺；

婆婆拿胎盤給小兒子吃；

婆婆看孩子跑去打麻將，導致嬰兒車滑走；

女主在家帶孩子，男主在外“一夜情”。

這些橋段不僅老套，而且集中爆發，顯得極端又偏激。

不過劇情的問題，是歸編劇管的，演員是無辜的，他們只負責呈現。

論演員陣容，秦昊、任素汐、聶遠、李琴琴、岳紅，哪一個不是實力派。

看他們飆演技，一個比一個絕。

謝可寅的出演，是讓我最驚喜的。

愈姑娘對這個演員知之甚少，一查資料才知道，她是選秀偶像出身，唱跳俱佳，外形姣好，才25歲。

非科班出生的謝可寅，扛起“董帆”這個角色竟然毫無違和感。

董帆的職業是個記者，謝可寅摒棄了偶像裝扮，用白襯衫牛仔褲，淡妝黑發，將人物真誠、善良、謙遜的個性立住了。

采訪完一對老夫妻，她回頭看了一眼，眼里含笑，嘴角含情，展現出了董帆對愛情的真摯和向往，為后面的故事埋下伏筆。

當同事提到男友肖路時，她臉上掠過一絲失落和無奈，一個表情就交代了和肖路的感情狀態。

鏡頭一轉，剪掉長發，齊耳短發的“董帆”更具氣質，拉開窗簾，陽光灑在她臉上，整個人被溫柔包圍，那喊男友起床的模樣，分明就是一個墜入愛河的少女模樣。

目前，關于董帆的戲份還不太多，隨著故事的發展，觀眾會看清這個人物的心路歷程。

一個愛情至上的女人，面對丈夫和前妻因為孩子生病的事情糾纏不清，她又該何去何從。

愈姑娘很期待謝可寅后面的表現，相信她不會讓觀眾失望。

早在《我就是演員》的舞臺，謝可寅化身為陳念演了《少年的你》片段，周冬雨的表演已經足夠完美時，她的詮釋依然被章子怡大贊：“完成地非常有水準，潛力很大。”

李勤勤是個老演員，早在80年代就進入演藝圈了。

觀眾對這個名字不熟悉，但是她出現在屏幕上，總覺得似曾相識。

她是趙寶剛導演的《皇城根兒》里的“閑妻”李麗。

她是《京華煙云》里的牛太太。

她是《當婆婆遇上媽》中的羅佳媽。

李勤勤基本都徘徊在配角里，演繹的角色要么飛揚跋扈，要么強勢霸道。

《親愛的小孩》中，李勤勤的表演依然出色，自然流暢，潤物細無聲，足以可見其功底。

面對兒媳婦要求不同衣服用不同盆洗時，她心里不樂意，但嘴上只能應允，那種尷尬、無奈、心酸都凝固在僵硬的笑容里。

作為一個“要強好勝”的婆婆，她自然不肯善罷甘休，轉身就細數起自己曾經帶倆兒子的輝煌過往，一邊說一邊洋溢著自豪。

方一諾一進門，她又開始嘀咕：“就你那么多事”，嘆著氣，眨著眼，將人物可愛、真實的一面展現了出來。

在兒子面前，她又放下防備，將心酸和委屈包裝成坦然和瀟灑，用“家和萬事興”說服自己。

這種家庭劇，對演員來說，難能可貴的是，將生活的日常展現出來，不做作，不刻意，一個表情，一個語氣，都是自然流動的樣子。

岳紅畢業于中央戲劇學院，和姜文、呂麗萍是同學。

畢業后主演了電影《野山》，憑借在影片中的出色的表現，拿下金雞影后的獎杯，可謂出道即巔峰。

后來，《八女投江》這部電影，又讓岳紅獲得八一電影制片廠“小百花獎”最佳女配角獎。

經歷過婚變、胃癌后，岳紅沒有放棄表演，一部《走著瞧》再次讓她拿到金雞獎最佳女配角的獎杯。

出道30來年，岳紅沒有大紅大紫，但她依舊在演藝圈發著光和熱，哪怕只是演婆婆媽媽的角色，她也能詮釋得淋漓盡致。

方母是個知識分子，體面人，說話做事都周到體貼，面對肖母把孩子摔了這事，她對肖母意見很大，面對肖母的道歉，她眼睛一瞥，皺著眉頭，傳遞出的是不信任和不屑。

方一諾發話不再計較了，方母見狀，才收起了身上的刺，順著女兒的話找了個臺階給肖母下，同時面部表情和語氣都柔和了下來，符合知識分子通情達理的特質。

肖母執意要留下照顧方一諾和孫女，方母開始分工，邏輯清晰，條理清楚，一字一句夾帶命令和優越感，一山難容二虎，在職場上干了一輩子的方母，找準時機，宣示主權，展現優越感。

得到肖母的同意后，方母的小表情也很有意思，擺著一張嚴肅的臉，嘴角卻洋溢著得意的笑，還不忘和女兒交換眼神，一場家庭大戰就此拉上序幕。

岳紅的表演，毫無痕跡，仿佛就像我們現實生活中的母親，處處為女兒著想，生怕她吃苦受罪。

演技純熟到這個程度，她只要站在那里，觀眾就能相信人物。

劉威葳能出現在這部劇里，算是一個彩蛋。

電影版《親愛的小孩》叫《左右》，她是女主角，那是她首次觸及大熒幕，因不俗演技，走上了戛納紅毯。

一路走來，劉威葳的代表作不少，塑造的角色往往直擊人心。

《征服》中，不惜為愛亡命天涯的李梅。

《我的團長我的團》中，外表端莊柔弱、內心剛強果斷的上官戒慈。

《雪花那個飄》中，對學術有追求，有包裹著虛榮和做作的女詩人徐文麗。

劉威葳的可塑性很強，無論是民國劇、抗戰劇還是懸疑劇，她總能輕而易舉地拿捏住。

這一次，在《親愛的小孩》中，她飾演的是一個斤斤計較、小肚雞腸的大姑姐謝丹。

一頓“見家長”的飯，劉威葳就將謝丹的人物性格交代給觀眾了。

謝家父母準備了一桌豐盛的菜，她在一邊說著酸話，一邊挑撥離間，讓父母別同意謝天華和方一諾的婚事，如此惹是生非的大姑姐，為方一諾第二段婚姻埋下了定時炸彈。

席間，謝丹戴著熱情好客的面具，卻在悄悄使著懷，一會說方一諾和肖路一樣愛吃魚，一會說女兒是爸爸的貼心小棉襖，句句都夾槍帶棒，就想讓方一諾難堪。

謝天華看不下去，試圖用蝦“堵住”她的嘴，她臉上神情寫著不滿，對方一諾不滿，更是對家人態度的不滿。

眼看著眾人與她為敵，她索性摘掉面具，把氣都撒在孩子身上。

方一諾找借口離席，謝丹徹底不裝了，把肚子里的苦水都倒了出來，同時提高音量，再次讓方一諾下不來臺。

這整場戲的氛圍和節奏，都掌握在劉威葳的手里，她層層遞進，將氛圍一點點推向高潮。

整個過程，她沒有太多的肢體語言，只是用面部表情和語氣來傳達人物的心理活動。

她咬字清晰，聲音穿透力強，觀眾完全被代入到劇情中，這就是演員的感染力。

蔣奇明是個新鮮面孔，他在影視劇上的代表作不多，倒是活躍在話劇舞臺，代表作有《仲夏夜之夢》和《雜拌、折羅或沙拉》。

在話劇里摸爬滾打過的演員，基本上不會太差。

肖旭這個人物，在整部劇中最令人討厭，也最沒存在感，但是蔣奇明硬生生將一個小人物演出了記憶點和差別性。

肖旭的人設是個啃老族，混不吝，沒正形，整天就在家躺著玩手機打游戲，因此整個人看起來頹廢不堪，瘦骨嶙峋，一點精神氣都沒有。

在形象上，蔣奇明就將人物拿捏住了。

這樣的小叔子，出現在本就一團糟的方家，成了家庭矛盾的導火索。

一邊裝著肚子疼，一邊吃得比誰都香，那嘴邊散落的飯粒，拿大口大口的咀嚼，那不屑一顧的神情，將人物和“正常人”區分開來了。

一頓狼吞虎咽過后，他在沙發上睡著了，腳靠在茶幾上，手耷拉在地上，亮點是那翻著白眼的模樣，既體現出角色的懶惰，又增添了一份喜感。

這份喜感為后面的大爭吵提前烘托好了反差氛圍。

在廁所里抽煙，引發方母不滿，面對斥責，他絲毫意識不到自己的錯誤，還據理力爭，再次將人物的叛逆和不懂事體現出來。

關上門，在肖母面前，他收起了身上的防御和攻擊，變成了一個擔憂母親的孝順孩子，那無奈和憤怒的模樣，瞬間讓觀眾明白為何肖母獨寵這寶貝兒子。

肖旭不是單純的壞小孩，他有真實、可愛、天真的一面，因此在詮釋的時候，需要演員掌握分寸，讓觀眾討厭他，同時又要讀懂他。

你或許不知道師悅玲，但你一定知道《狂飆》《普拉東諾夫》《四世同堂》《紅玫瑰與白玫瑰》等話劇。

師悅玲是中央實驗話劇院的演員，是許多經典話劇的常客。

在影視劇領域，她同樣有不少作品。

早期的《父親》《周漁的火車》《女人不哭》，后期的《天下鹽商》《丈母娘來了》《老媽的三國時代》。

最被觀眾熟知的莫過于《羋月傳》，她在劇中出演善良專業的女醫摯。

在《親愛的小孩》中，師悅玲的戲份不多，驚鴻一瞥，卻在觀眾心中烙下了印記。

朱母出場在一個寂靜的清晨，她飛快地拖著地，動作嫻熟，一絲不茍，將母親的身份交代了。

第二個鏡頭，女兒朱珠喊了一句“媽”，她收起拖把，冷冷地看了她一眼，平淡地說：“吃早飯吧”，冰冷、拘謹，說明母女倆關系并不好。

第三個鏡頭，朱母把熱好的牛奶放到朱珠面前，驚訝的眼神，對女兒化妝感到不滿。

第四個鏡頭，朱母開始訓斥朱珠，講了一堆大道理，讓她把口紅擦了，說話期間，朱母沒有正眼看她，只是盯著餐盤，語氣嚴肅，從這里觀眾清楚了她們母女的相處模式。

整個過程，師悅玲沒有太多表情，甚至連語氣起伏都很小，但她內斂克制的表演，將令人窒息的母親形象展現了出來。

朱顏曼滋是一名90后演員，中央戲劇學院的研究生，標準的學霸演員。

大二那年，她就被制作人朱厚任看中，讓她出演電影《再見巨人》。

大學畢業后，在根據饒雪漫小說改編的電影《左耳》中飾演夏吉吉一角。

或許是因為靚麗的形象，后來的朱顏曼滋頻繁出現在青春偶像劇中，比如《小情書》《不負時光》《橘生淮南》等。

這一次，朱顏曼滋飾演第三者朱珠，算是個全新的突破。

朱珠是個可憐又可悲的人物，朱母在感情上的創傷，和生活里的全部孤獨，都用強大的控制欲發泄在她身上。

在家里，朱珠像只戰戰兢兢的小白兔，哪怕喝多少豆漿、吃多少包子，都要聽命于母親，而她乖巧的另一面是無處不在的叛逆，比如故意不喝豆漿，故意將包子夾回盤子里。

偷偷摸摸的小叛逆，怯懦恐懼的小眼神，讓觀眾看到了人物深層次的性格，也就找到了她愛上肖路的根本原因。

“一夜情”過后，朱珠和肖路告白，她眼睛里都是柔情和期待，那是情竇初開的證明，更是一個生活在煉獄的人看到的一絲光明。

當肖路拒絕后，她眼里沒了光，臉上變成了失落，像個犯錯的孩子不知所措。

肖路說著婚姻里的情感和責任時，朱珠含著淚光，語速凌亂，滿心歡喜瞬間變成了空歡喜，她的救命稻草沒了，她再次掉入煉獄。

朱顏曼滋沒有把朱珠演成了一個十惡不赦的第三者，她增加了許多柔弱、天真、悲憫的部分，讓觀眾在解讀這個人物時，有了更多話題性。

以古裝劇出圈的聶遠，出現在家庭劇中，實在是難得。

都說聶遠是劇紅人不紅，這些年，他被記住的角色個個都是經典。

《上錯花轎嫁對郎》中的齊天磊；

《天下糧倉》中的乾隆皇帝；

《隋唐英雄傳》中的草莽英雄羅成；

《繡春刀》中的反派新任東廠廠督趙靖忠；

《延禧攻略》中的“大豬蹄子”皇帝。

聶遠的演技，絲絲入扣，細致入微，每個角色都有屬于人物的特點，他不會把自己的痕跡融入進去，因此觀眾總是被他自然而然代入戲中。

在《親愛的小孩》里，聶遠的表演依然如此。

謝天華暗戀方一諾多年，讓愈姑娘印象最深的一場戲是，打完羽毛球后，謝天華對方一諾蓄謀已久的表白。

方一諾打球不小心摔倒，謝天華急切地跑上前去，盡管方一諾強調無大礙，他眼神關切，神情專注，認真地幫她處理傷口，一舉一動皆是情意，足以可見用情至深。

吃飯期間，方一諾抱怨閨蜜爽約，謝天華眼神閃躲，掠過一絲竊喜和怯懦，渴望地方知曉自己的心事，又害怕被對方看穿，活脫脫一個戀愛中的小男生模樣。

幾杯酒下肚之后，謝天華跟著方一諾上了公交車，鼓足勇氣他終于開始試探，暗示心意，彼時他的眼神變得堅定。

當方一諾“裝傻”時，謝天華轉過頭，臉上閃過一絲失落，眼神瞬間暗淡了，雖然假裝平靜，但內心早已翻江倒海。

聶遠的表演非常細膩，即使人到中年，那種追逐愛情時，雙眼的澄澈和天真十分動人。

他語氣溫和，語調緩慢，沒有什么大表情，但是細微的情緒變化，你都能從他的臉上讀出來。

其貌不揚的任素汐，當年靠一部《驢得水》爆紅。

后來的《無名之輩》和《半個喜劇》又幫她鞏固了在演藝圈中的地位。

在85后的女演員里，任素汐的演技是出挑的，她穩扎穩打，能拿捏住不同類型的角色。

任素汐一直活躍在大熒幕，演這樣的家庭劇，對她來說是一個全新的嘗試。

她整體的表現依舊是一個“穩”字，尤其是在母親身份的詮釋上引起許多共鳴。

得知孩子發熱那一瞬間，原本有條不紊的方一諾，瞬間緊張了，那是一個母親對孩子本能的關愛。

給孩子喂藥，喂不進去，方一諾急得眼淚在眼眶里打轉，再堅強的女人，面對孩子都有了軟肋，那無助的神情，令人心疼。

給肖路打電話打不通，方一諾的情緒逐漸崩潰，看著哭鬧不止的孩子，她方寸大亂，連說話都帶著哭腔，只能強忍眼淚。

當謝天華接起電話時，方一諾的眼淚有些繃不住了，但她馬上又收住了，盡管她佯裝強大，可委屈和心酸都要溢出屏幕了。

任素汐的表演貴在一個“真”，在她身上，你看不到表演的成分，她和角色融為一體，放到熒屏上自然流動。

她仿佛就像我們身邊的人，一種與生俱來的親切感拉近了與觀眾的距離。

秦昊這些年可謂是碩果累累，歡呼聲一陣高過一陣。

最火爆的莫過于2020年的網劇《隱秘的角落》，成為懸疑劇的天花板，那句“帶你去爬山”的臺詞讓無數網友“瑟瑟發抖”。

此外，《風中有朵雨做的云》也讓觀眾看到了秦昊的爆發力。

秦昊不是高產演員，但是他出演的每一部作品，都值得被拿出來反復品味。

導演婁燁曾給予秦昊極高的評價：

“一個杰出的演員，他根本不表演，他只是在生活，秦昊就是這樣的演員。”

在《親愛的小孩》中，秦昊飾演男主角肖路，一個躲在家庭背后的男人，有懦弱自私的一面，也有重情重義的一面。

肖路和方一諾離婚的那場戲，堪稱經典。

肖路是不想離婚的，在簽字那一刻，他放下所有的自尊和面子，試圖最后一次挽回方一諾，那哀怨的眼神，那怯怯的語氣，觀眾都差點在心里原諒他了。

當方一諾和母親童話表示“一會就辦完了”，肖路知道挽回無用了，他捂臉嘆氣表示絕望，緊接著在協議書上簽字了，既然方一諾不接他的招，那他就要做得更果決，才能挽回男人僅剩的最后一絲尊嚴。

離完婚后，在民政局門口，方一諾崩潰大哭，肖路眼中也含著淚水，他抱住方一諾，那是兩人對這段婚姻最后的告別。

那個晚上，肖路在路邊抽了一晚上的煙，一臉的憔悴夾雜著的悔恨和心痛，吐出的煙霧中浮現的是過往的一幕幕。

秦昊演出了中國男人的典型特質，就算天塌下來，也要硬扛著，學不會說軟話，更不敢用眼淚發泄，只能點燃一根又一根煙，獨自咂摸著內心的孤獨和落寞。

在整部劇中，愈姑娘認為秦昊的演技是最好的，他沒有單純用技巧來呈現，而是融入了真情實感，具有很強的感染力。

《親愛的小孩》中這10位演員，都演出了人物的特色。

無論是老戲骨還是新生代演員，總能讓觀眾找到共鳴之處。

他們的表演，有的細膩如水，有的內斂克制，有的大開大合，有的真實自然。

每一種表演都有它的魅力，評論演技，是非常主觀的事情。能打動人的，都可以稱之為好演技。

期待這些演員在后面的劇情中，呈現出更精彩的演繹。（完）

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