作者| 阿Po

第一部優(yōu)酷站內(nèi)熱度破萬的劇誕生了，歷史紀(jì)錄誕生于4月12日，優(yōu)酷獨(dú)播劇《恰似故人歸》劇情行至女主角紀(jì)云禾在男主角長意懷中生命走到終點(diǎn)卻獲得靈魂自由的那一天。

劇粉戲稱為紀(jì)云禾“吃席日”，言語間大多是對角色的不舍；故事進(jìn)入全劇最大高潮之一，由此往后十集又會進(jìn)入另一個新階段。共同成長，視野漸寬，甚至看盡一生，這是長篇幅劇集有別于短篇幅劇集的特殊體驗(yàn)感。

從3月中旬起開播的《與君初相識》與今晚收官的《恰似故人歸》，上下篇部共同組成了一個完整的故事（下略《與君》《恰似》），皆由華策克頓旗下夢見森林工作室出品。這部由迪麗熱巴、任嘉倫主演，講述萬花谷御靈師紀(jì)云禾和鮫人長意沖破各種世俗束縛，攜手成長、守護(hù)蒼生的故事，在大劇漸多的Q2季度闖出了一條屬于自己的路。

除達(dá)成優(yōu)酷站內(nèi)首次熱度破萬的紀(jì)錄外，《與君初相識》也是2018年以來優(yōu)酷用戶規(guī)模及會員轉(zhuǎn)化率最高的劇集，并且接連登頂云合有效播放霸屏榜&全輿情熱度榜、德塔文電視劇景氣指數(shù)日榜，達(dá)成連續(xù)32天貓眼熱度日冠。

作為國劇特色的“大古偶劇”是影視市場的“剛需”，但又面臨觀眾“高期待”和“嚴(yán)要求”顯得步履維艱，如何走出新的一步是當(dāng)務(wù)之急。在與《與君》和《恰似》總編劇李晶凌的對話中，她道出了這次的破題之法，也恰是自己的一次突破。

將奇幻 “落地”，古偶劇“人味”與“戲味”的養(yǎng)成

李晶凌在2019年初接下《與君》這個項(xiàng)目之前，便與該劇制片人楊柳一見如故，確定合作之前，兩人有過關(guān)于項(xiàng)目的溝通和探討，打動楊柳的，是兩人對于故事核與人物核的理解，可謂是一拍即合。

“核心命題一定是大家都要追求自由的故事，無論是身體的自由還是心靈的自由，這一點(diǎn)必須堅(jiān)持；而人物與以往不同的地方就是紀(jì)云禾并非‘天選之女’，她只是一個普通人，像我們現(xiàn)在很多女生一樣，作為打工人，她有很多日常的煩惱。”

對于李晶凌來說，過往接觸的項(xiàng)目中多為底層逆襲的男主角，而其他小說女主往往多的是帝皇后裔、全族希望這樣“自帶buff”的大女主預(yù)備役角色，草根出身的紀(jì)云禾就顯得十分另類，她一路成長，實(shí)現(xiàn)人生目標(biāo)完成蛻變的過程令人十分期待。

這一次，李晶凌和楊柳，決定突破常規(guī)，做一個“以小見大”的故事。

“仙俠古偶會有自己獨(dú)特的魅力，但很長時間以來，我們都在考慮如何創(chuàng)新。創(chuàng)新不是推翻套路，在這個題材的創(chuàng)作中我們大部分時間不是摳新橋段，而是在長期受歡迎的情節(jié)中，人物應(yīng)該給到什么樣的反應(yīng)，這個反應(yīng)是否符合當(dāng)下時代中觀眾的想法。比如現(xiàn)在古偶有很大一部分90后、95后觀眾，他們更注重個體的發(fā)展和個性化的展示，所以這個時候我選擇不再以宏大敘事‘壓人’，把故事切口放小，由點(diǎn)到面，慢慢放大，去滋生人物的成長。”

既然是“普通人”的成長，李晶凌為人物設(shè)置一個更貼合的存在環(huán)境。比如仙俠奇幻劇必備的“世界觀”，在以原著為基礎(chǔ)的前提下做出更為詳盡的“世界觀天書”，包括這個體系中人物的階層分級，等級之間制約相克的關(guān)系，再落實(shí)到生活細(xì)節(jié)里的貨幣物品交換方式，雖然未必都會拍攝出來，但前期準(zhǔn)備越細(xì)致，呈現(xiàn)出來的就越是接地氣，有煙火氣，觀眾越有代入感。

“就像小說里的紀(jì)云禾向往自由，她的仙侍洛錦桑和她一樣時刻想著逃出萬花谷，我們在想逃出去可以，那么逃去哪兒？需要有一個具象化的表現(xiàn)讓觀眾明白，所以我們就給她們設(shè)計(jì)了一個相對具象化的目標(biāo)——攢錢買仙島，是不是和現(xiàn)在的人都想要攢錢買房一樣？觀眾可能聽起來就會更親切，更容易被打動。”

“以小見大”的故事，鋪滿“人味”的生活細(xì)節(jié)是小，那什么是“大”，“見大”的過程又是如何？

李晶凌在創(chuàng)作過程中將故事的整體結(jié)構(gòu)以紀(jì)云禾的成長分成了三個階段：見自己，見眾生，見天地。

最初的階段設(shè)置中紀(jì)云禾目的是逃出萬花谷，此時她在為自己追求自由。當(dāng)紀(jì)云禾慢慢愛上長意，兩個一直以來受壓迫的人互助并攜手反抗，“我欲將我手中的刀劍揮向牢籠外的行刑者，而不是夾縫中苦難的生存者。”這是李晶凌非常喜歡的一句原著臺詞。

就是這樣一步步，紀(jì)云禾走出萬花谷，看見外面的世界，有了朋友，體會了愛，最后也學(xué)會了悲憫天下。在李晶凌的創(chuàng)作中，紀(jì)云禾與長意的情感關(guān)系也是隨著兩人成長漸漸產(chǎn)生了變化，是個一步一步由小愛走向大愛的過程。將情感線與成長線貼合在一起，也是防止人物行動線和情感線割裂的一種手法。

同時，紀(jì)云禾的成長代表著一種女性力量的表達(dá)，這是過往李晶凌在其他古偶中難尋表達(dá)出口的內(nèi)容，“即便人物的內(nèi)驅(qū)力有一部分是愛情，但并不是讓人物依賴愛情，劇里每一個女性角色都很主動，她們很主動地在愛情中找到更好的自己。”

作為“東方童話”風(fēng)格的古偶劇，可以把故事再往人心和人性深處再挖掘一層，李晶凌也很感謝原著小說中御靈師的職業(yè)設(shè)定，她認(rèn)為訓(xùn)御個人的手段有很多種，有御身有御心，《與君》和《恰似》的重點(diǎn)則更專注在人與人之間的攻心博弈中，這比許多打打殺殺的劇情來得更有“戲味”，有更多互動空間可以映照出更多關(guān)于人性的思考。

突破“魔改”障礙，影視化“還原”與“改編”的分寸感

論及IP改編劇，總是逃不開“還原”還是“魔改”的評價(jià)，幸好《與君》《恰似》從開播至今，原著中的名場面悉數(shù)而至，鮫人斷尾、摸頭殺、種鮫印、雪中公主抱、重逢不相識……一句“今夜過此崖者，誅！”讓許多觀眾看見紀(jì)云禾從小說里走了出來。

李晶凌從接下該劇的劇本創(chuàng)作時就與作者九鷺非香保持溝通，她也很喜歡九鷺非香以天馬行空的想象力描繪出的小說中許多極具漫感的場面，不過小說與影視劇終歸是兩種不同的創(chuàng)作方式和表現(xiàn)形態(tài)，做到合理影視化是關(guān)鍵。

“小九（九鷺非香）的想象力非常豐富，它所提供的場景設(shè)想在讀者的腦海里很有想象空間，但是落實(shí)到拍攝畫面里又會不太一樣，所以我們在視覺上將漫感的部分做了更易落地的轉(zhuǎn)化，在情感元素上進(jìn)行了強(qiáng)化，維持住了原著‘東方童話’的氛圍感。”

比如小說中男主角長意登場后，在其斷尾之前有很長一段時間是以魚尾人身的狀態(tài)與紀(jì)云禾相處，但基于視覺效果考慮，李晶凌和歷史顧問一起翻閱相關(guān)書籍研究了鮫人相關(guān)的神話故事，將“鮫人原本在陸上生活，因趕山填海的地理變遷必須下海生活才生出魚尾”的典故加入該劇的世界觀設(shè)定中，為長意生出雙腿變?yōu)槿说男螒B(tài)做出合理化解釋。

原著中，阿紀(jì)重生后的幻形設(shè)定為“九尾狐一尾有一面”。考慮到視覺效果美感，在與特效、美術(shù)、造型部門溝通后，編劇最終決定以“眉心一點(diǎn)朱砂痣”的設(shè)定，區(qū)別阿紀(jì)的真身與幻形。

至于情感元素的加強(qiáng)，李晶凌談及“摸一摸，就好了”這句名臺詞。它在小說中的出現(xiàn)率并不高，但非常適合作為紀(jì)云禾與長意之間的強(qiáng)記憶點(diǎn)對話，形成標(biāo)志性情感氛圍，所以編劇在整部劇里的許多情節(jié)點(diǎn)都加以運(yùn)用，虐點(diǎn)、笑點(diǎn)、凄美的遺言，不斷強(qiáng)化之下，臺詞本身的情感濃度增加，如今已然成為了劇粉口中的經(jīng)典梗。

當(dāng)然最為糾結(jié)的就是原著中紀(jì)云禾死后被長意冰封湖底，在改編時以長意將紀(jì)云禾“放歸天地”還她自由的情節(jié)呈現(xiàn)，“從此世間山川，隨你走遍”也是長意與紀(jì)云禾逐漸走向心意相通的印證。

李晶凌笑言，創(chuàng)作過程中與華策克頓夢見森林工作室的策劃團(tuán)隊(duì)爭論了無數(shù)次，但也在他們的從旁協(xié)助和支撐下將劇情不斷打磨，“這是一個精益求精的過程，摳細(xì)節(jié)的過程雖然痛苦，但有用，在此期間我的創(chuàng)作能量也被完全激發(fā)出來了。”

影視劇是一種集體創(chuàng)作，從前期的項(xiàng)目孵化到后期的現(xiàn)場拍攝，每一個環(huán)節(jié)的打磨、不同工種之間的碰撞，都有可能產(chǎn)生新的火花。

“洛洛（演員胡意旋）說她需要有個錢袋子的道具，她要攢錢買仙島，努力攢了多少錢？得有個實(shí)體化的表現(xiàn)給觀眾看到。”

諸如此類的圍讀趣事，李晶凌說起不少，后來到了拍攝現(xiàn)場也會有即興創(chuàng)作，劇本里紀(jì)云禾為長意清洗魚尾的戲，現(xiàn)場兩位演員各就各位，進(jìn)入角色，再一琢磨，好像略顯關(guān)系生疏？不如玩開一點(diǎn)，肥皂一掉，就誕生了“萬花谷搓澡工”的名梗，“最純真的魚、開最猛的車”反響的確也不錯。

在李晶凌的回憶里，每位演員老師都“挺有梗”，都會為角色設(shè)計(jì)一些小細(xì)節(jié)，讓她感受到大家是在齊心往前走的。

不過這一次對李晶凌來說最特別的體驗(yàn)，要數(shù)剛接下項(xiàng)目時，小說只有八萬字內(nèi)容和后半部故事梗概，編劇需與作者不斷保持溝通，在整個創(chuàng)作過程中以核心命題為基礎(chǔ)，相互聯(lián)動、取長補(bǔ)短。而劇本創(chuàng)作中基于影視化改編為男女主角增加了以鮫珠為信物加強(qiáng)牽絆的情節(jié)，也被作者收錄入小說的后半部分。

“這應(yīng)該算是一次非常難得的共同創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。”

對于李晶凌來說，越是大劇越是容易被“挑刺”，但這不影響她對創(chuàng)作本身的喜好和沖動。即便如今的影視創(chuàng)作越來越講求概念創(chuàng)新，但她認(rèn)為，劇集更多的是會讓觀眾會代入其中一個人物的成長，所以概念之下更多的也還是講求創(chuàng)作更扎實(shí)的故事內(nèi)核，《與君初相識》和《恰似故人歸》或許是她在古偶領(lǐng)域的一個新開始。

關(guān)鍵詞：