由上海美術(shù)電影制片廠出品，陳廖宇擔(dān)任總指導(dǎo)，速達，朱貝寧監(jiān)制的中式奇幻動畫短篇集《中國奇譚》，于元旦正式在嗶哩嗶哩上線，播放量僅四天，就突破了一千萬大關(guān)，豆瓣開分更是達到了9.5的高分，關(guān)于該劇的討論也層出不窮，可謂是火到出圈。一些觀眾在認為《中國奇譚》“好看”的同時，認為《中國奇譚》是中國的“愛死機”。《中國奇譚》為什么能受到觀眾歡迎？它真的是中國的“愛死機”嗎？它又能否保持高口碑，為今后的國漫做出好的榜樣呢？

(相關(guān)資料圖)

作者 | 范圓圓（文化產(chǎn)業(yè)評論作者、三川匯文旅體研究院研究員）

編審 | 時光

編輯 | 半島

來源 | 文化產(chǎn)業(yè)評論

提到上海美術(shù)電影制片廠？你會想到什么？

△經(jīng)典的上美影片頭

對大多數(shù)人成年人來說，上海美術(shù)電影制片廠承載的是童年的回憶。那時最期待的事，就是下午放學(xué)回家之后匆匆趕完作業(yè)，坐在小板凳上守著上美影出品的動畫片。無論是《大鬧天宮》里神通廣大的猴哥，還是《寶蓮燈》里堅毅果敢的沉香，又或是《黑貓警長》里正氣凜然的黑貓警長，無一不給人留下了深刻的印象。

△《寶蓮燈》海報

隨著時間的流逝，生活中觀看日漫、美漫的人越來越多，上海美術(shù)電影制片廠對現(xiàn)在的小朋友來說，可能已經(jīng)十分陌生了，似乎成為了“時代的眼淚”。

近期一部動畫劇集《中國奇譚》強勢刷屏，上海美術(shù)電影制片廠高調(diào)回歸大眾視野，用作品證明了自己的生命力。該作品豆瓣開分高達9.5，讓人不禁好奇，《中國奇譚》到底是一部怎樣的作品呢？

角度新穎，畫風(fēng)“中國”,熟悉的上美影又回來了

《中國奇譚》陳廖宇擔(dān)任總指導(dǎo)，速達、朱貝寧監(jiān)制，上海美術(shù)電影制片廠出品，于1月1日在嗶哩嗶哩平臺播出。

△《中國奇譚》海報

該動畫共八集，每集畫風(fēng)、故事各異，由不同的導(dǎo)演指導(dǎo)，分別為於水的《小妖怪的夏天》，胡睿的《鵝鵝鵝》，楊木的《林林》，劉毛寧《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》，陳蓮華、周小琳的《小滿》，徐寧的《玉兔》，顧楊、劉曠的《小賣部》，潘斌的《飛鳥與魚》。

△《玉兔》海報，圖源中國奇譚官方微博

該劇集每周日10點更新，目前觀眾可在平臺上觀看的是《小妖怪的夏天》與《鵝鵝鵝》兩集。目前觀眾反饋幾乎是一水兒好評，豆瓣開評達到9.5的高分，僅僅開播三天，評分已經(jīng)升至9.6分，話題#中國奇譚豆瓣開分9.5#、#中國奇譚 好看#更是登上了微博熱搜，針對此動畫出現(xiàn)的二創(chuàng)也是層出不窮。

△《中國奇譚》目前的豆瓣評分

有觀眾肯定了《中國奇譚》的美學(xué)、想象力以及敘事，認為不受美日風(fēng)格影響，傳統(tǒng)的國產(chǎn)動畫風(fēng)味重現(xiàn)了，真正做到了文化自信。

《中國奇譚》的確稱得上是用東方美學(xué)和東方幻想講出了好的故事，第一集《小妖怪的夏天》，英文名為Nobody，也就是小人物的意思。

△第一集片頭

這一集雖然和中國傳統(tǒng)大IP《西游記》有關(guān)，卻沒有像以往的動畫一樣，將唐僧師徒四人，或者更討喜的孫悟空作為主角，而是別出心裁地將《西游記》中的邊緣人物，小妖怪推上了主角的舞臺。主角小豬妖是妖怪里最底層的人物，為了實現(xiàn)大王抓唐僧、吃唐僧肉的終極目標(biāo)，被熊教頭等小領(lǐng)導(dǎo)支使的團團轉(zhuǎn)，即使大王對他們的許諾只是“有功的可以喝一勺唐僧肉湯”。大王要一千只箭，小豬妖就得和其它小妖怪們砍一整天的竹子。不僅如此，當(dāng)小豬妖發(fā)揮聰明才智，對原來命中率低的箭進行了改良，卻被小領(lǐng)導(dǎo)熊教頭一句“你在教我做事？”打了回去，不得不重新動工，這像極了在工作中遇見刁難你的甲方。做箭不是小豬妖唯一的悲慘時刻，陳年油鍋擦不干凈，熊教頭直接拿小豬妖當(dāng)作擦鍋工具，油鍋干凈了，小豬妖也遍體鱗傷，一根豬毛都不剩了。

△打工不易，小豬嘆氣

在工作中，很顯然小豬妖并沒有被視為一個真正的主體，也得不到任何尊重，與之相對比的是他回家后，在家庭收獲到的親情。豬媽媽事無巨細地叮囑他照顧好自己，要多喝水，工作也要注意身體。最諷刺的是故事的結(jié)尾，小豬妖因為好奇靠近了陷阱，被領(lǐng)導(dǎo)狼大人發(fā)現(xiàn)，命懸一線之際遇見了唐僧師徒四人，聰明的悟空佯裝打死了小豬妖，自己都沒有出手，就讓八戒一窩端平了整個妖怪團伙。

△沒有正面露臉的唐僧師徒四人

在小豬妖眼里威風(fēng)凜凜的大王、最高機密般的陷阱，在悟空等人眼中就是弱到不行的妖怪、逗小孩的玩具。小豬妖窮極一生的努力都不一定實現(xiàn)的目標(biāo)，在高位者眼里，卻是不值一提，可悲的是，這就是大多數(shù)人的命運。

如果說《小妖怪的夏天》敘事和內(nèi)核上貼近東方現(xiàn)實，那么第二集《鵝鵝鵝》則在風(fēng)格上有著更為顯著的特質(zhì)，配合著第一視角的敘述，給觀眾營造出一種東方式怪誕、亦真亦假的獨特氛圍。

△《鵝鵝鵝》海報

《鵝鵝鵝》改編自南朝吳均的志怪小說《陽羨書生》，講述貨郎（觀眾以第一人稱的視角代入）背著兩只大鵝，在荒涼陰森的鵝山偶遇腿受傷的狐貍公子，在應(yīng)狐貍公子的要求，把他背到山頂后，在狐貍公子設(shè)下的酒宴中感受到了人心的不可信和欲望的交雜：狐貍公子請出了自己的心上人兔子，兔子在狐貍睡去時請出了心上人野豬，野豬趁兔子照顧狐貍時，又請出了自己的心上人鵝，野豬醉酒睡去，貨郎和鵝幻化的女郎兩情相悅，鵝女郎請求貨郎帶走自己，見證過狐貍、兔子、野豬行為的貨郎猶豫不決，正在快要下定決心之時，狐貍醒來，這些動物們又依次吞下了秘密的心上人。貨郎丟失了心愛的鵝女郎，原來背著的鵝也被狐貍吃掉了，只能望著鵝女郎遺留下的耳環(huán)幻化成的鳥群，輕輕掠過鵝山。

△鵝女郎遺留下的耳環(huán)變成了鳥群

動畫以黑白色調(diào)為主，素描結(jié)合中國傳統(tǒng)的水墨繪畫，簡中留白，言有盡而意無窮，寥寥幾筆就將人心與欲望的復(fù)雜表現(xiàn)的淋漓盡致，自有一番韻味。

待播劇集中，有采用手工剪紙定格的動畫表現(xiàn)形式的《小滿》、采用定格偶動畫形式的《玉兔》等等，既包含了現(xiàn)代動畫技術(shù)，又融入了中國傳統(tǒng)的動畫美學(xué)。

△《小滿》海報

《中國奇譚》在受到褒揚的同時，也成為了與其它動畫劇集對比的對象，有部分觀眾稱《中國奇譚》是中國版“愛死機”（《愛，死亡與機器人》）。其實不然，《中國奇譚》的好口碑，恰恰在于它在百年國漫的探索與傳承中，走出了一條自己的道路。

中國版“愛死機”？《中國奇譚》的背后是百年國漫的探索與傳承

《中國奇譚》與《愛，死亡與機器人》都是圍繞一個主題展開的動畫短篇合集，但在主題和表現(xiàn)手法上，兩者的差異大于類同。

△《愛，死亡與機器人》海報

《愛，死亡與機器人》的主題，已經(jīng)由篇名揭示出來了，主要集中于“機器人”并延伸至科幻（乃至于奇幻），同時探討“愛”與“死”這兩個藝術(shù)創(chuàng)作永恒的母題，在三季動畫中，有架空世界的賽博朋克，有變異成智能生物統(tǒng)治地球的酸奶，還有克蘇魯風(fēng)格的怪獸。

△《愛死機》第一季的《證人》

正是猶如關(guān)鍵詞的篇名誕生了無限可能，但這也導(dǎo)致了一些缺陷，比如有觀眾就認為第三季愛死機只表現(xiàn)了“死”與“機”，完全沒有“愛”。

《中國奇譚》的主題則是在“妖”。在先導(dǎo)片中，“什么是妖”是可視作《中國奇譚》向觀眾拋出的核心問題，也是《中國奇譚》竭力想要用作品回答的問題。作為一類超自然生命，中國古代傳統(tǒng)文化少不了妖的身影，《中國奇譚》基于此延伸了“妖”的概念。它或許是《西游記》里平凡的小豬妖，或許是僻靜山嶺攔住你的狐貍公子，更或許是，遠在宇宙之中，近在我們身邊的神奇生靈。

在表現(xiàn)手法上，《中國奇譚》偏向東方，有一種中國傳統(tǒng)小說的風(fēng)味在，含蓄而意味無窮。《愛，死亡與機器人》則將類型片的各類元素融合在一起，直接而熱烈。《中國奇譚》的第一、第二集，都很有古典小說的韻味。

第一集以小豬妖的經(jīng)歷為中心，具體展現(xiàn)它在捕捉唐僧計劃的倒數(shù)第四天到當(dāng)天發(fā)生了什么，構(gòu)成動畫整體的基本都是小豬妖平凡卻波折的生活片段。小豬妖回家的情節(jié)，甚至可以視為主線任務(wù)的閑筆，但正是這類“閑筆”，向觀眾呈現(xiàn)了一個更真實的形象，也給予了觀眾更多的情感寄托。

△小豬妖和媽媽

在表現(xiàn)唐僧師徒四人時，也采用了留白的手法，讓他們以剪影的方式出現(xiàn)，留給觀眾更多想象空間。第二集《鵝鵝鵝》，更像是說書人對你敘述故事，寥寥幾筆就勾起了觀眾的好奇，在表現(xiàn)吃鵝、吞下心上人等片段時，也通過空蕩蕩的鵝籠，貨郎注視地上的黑影表現(xiàn)，含蓄而不失美感。

△野豬吞鵝女郎

反觀《愛，死亡與機器人》，更偏向西方類型片的模式，高潮迭起，沒有一幀動畫不是為整體故事服務(wù)的。在表現(xiàn)死亡等主題時，也更為直接，不論是人還是動物，在劇集里血肉橫飛的場景都不在少數(shù)，《桑尼的優(yōu)勢》里女主角與反派搏斗的血腥與殘忍，就令人印象深刻。這類直觀、寫實的風(fēng)格，很明顯與《中國奇譚》含蓄留白的風(fēng)格差別較大。

△愛死機直接大特寫血漿

可以看出，《中國奇譚》并不適合被簡單地類比為《愛，死亡與機器人》，它是一部有自己風(fēng)格的，東方式的動畫劇集，之所以能夠形成這樣的風(fēng)格，除了離不開《中國奇譚》主創(chuàng)們的努力，還應(yīng)看見它背后百年國漫的探索與傳承。

百年國漫探索路

我國現(xiàn)代動畫起源于1922年，上海萬氏兄弟采用原始技法和逐格拍攝原理，制作了第一部動畫廣告片《舒振東華文打字機》，這部動畫廣告片僅1分鐘，卻在國產(chǎn)動畫史上有開創(chuàng)之功。

△《舒振東華文打字機》

第一部真正意義上的國產(chǎn)動畫片出現(xiàn)在1926年，萬氏兄弟借鑒電影逐格拍攝的基本原理，通過進一步學(xué)習(xí)走馬燈、皮影戲等中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)，成功拍攝出了《大鬧畫室》，緊接著，在1935年，他們又推出了我國首部有聲動畫片《駱駝獻舞》。

△《駱駝獻舞》

1941年更是推出了亞洲第一部動畫長篇《鐵扇公主》，《鐵扇公主》取材于經(jīng)典名著《西游記》，將中國古代山水畫的風(fēng)格與美國動畫片的元素有機融合，上映后在上海產(chǎn)生巨大轟動，進而傳播至中國香港、日本、東南亞。

除了萬氏兄弟，上海美術(shù)電影制片廠也在中國動畫史上功不可沒。其前身為1949年創(chuàng)立的長春電影制片廠，1950年合并進入上海電影制片廠，最終發(fā)展為1957年及延續(xù)至今的上海美術(shù)電影制片廠。一系列經(jīng)典動畫作品均是上美影的手筆，比如中國首部剪紙動畫片《豬八戒吃西瓜》（1958），中國首部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》（1960），中國首部彩色動畫《大鬧天宮》（1964）等等，剪紙動畫片《葫蘆兄弟》更是成為一代人心中的經(jīng)典。

△經(jīng)典的《葫蘆兄弟》

80年代、90年代，國產(chǎn)動畫受到了海外作品的沖擊，伴隨著市場化后，低產(chǎn)出與低商業(yè)化模式的傳統(tǒng)動畫模式逐漸顯露出不適應(yīng)當(dāng)時狀況的弊端，期間雖然有《黑貓警長》這樣的精品，但也難掩國產(chǎn)動畫逐漸走向沉寂的命運。到了20世紀末到21世紀初，國產(chǎn)動畫除了暴露出產(chǎn)業(yè)發(fā)展不完善的相關(guān)問題，更是出現(xiàn)了粗制濫造，內(nèi)容低幼等問題。

所幸，在反思中國產(chǎn)動畫迎來了新的時期。一方面國家政策積極扶持國產(chǎn)動畫，不僅鼓勵國產(chǎn)動漫學(xué)習(xí)其它國家先進的動漫制作理念與模式，還加強了國產(chǎn)動畫的輸出之路。另一方面，國產(chǎn)動畫逐漸呈現(xiàn)出了創(chuàng)作方面的自覺，拓展動畫產(chǎn)品的面向，挖掘本土原創(chuàng)動畫的活力。近些年來《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《一人之下》《白蛇·緣起》等國產(chǎn)動畫，就是新時期的優(yōu)秀代表。

△《西游記之大圣歸來》

可以看出，在百年的發(fā)展過程中，國漫有過輝煌也有過低谷，從中總結(jié)了不少的經(jīng)驗教訓(xùn)。《中國奇譚》正是順承著百年國漫的發(fā)展歷程出現(xiàn)的，它延續(xù)了國漫發(fā)展史上經(jīng)典作品對中國傳統(tǒng)元素的挖掘與融合，將一度沉寂的剪紙等中國傳統(tǒng)動畫形式重新帶到觀眾面前。同時也積極學(xué)習(xí)先進的動畫制作理念，在保留傳統(tǒng)風(fēng)格的同時不乏現(xiàn)代感。《中國奇譚》的前兩集口碑爆棚，背后凝聚的是一代人的努力與積淀，也讓人思考，究竟什么才是好的作品？未來的國漫作品，又能夠從《中國奇譚》身上取到什么經(jīng)呢？

講好中國故事的國漫，未來可期

《中國奇譚》雖然還沒有更新完，但它留給人的遐思是無限的，觀眾苦差作品久矣，優(yōu)秀的國漫，應(yīng)該真正做到講好中國故事。

講好中國故事的國漫，首先得是一個好故事。一個好的故事，可以是對世界的描繪，可以是對未知事物的想象，也可以是從傳統(tǒng)中而來，又綻放出新的生命活力的作品。《中國奇譚》的前兩集，都能稱得上是好故事，第一集《小妖怪的夏天》是平凡人的一曲悲歌，心酸好笑中透露著一絲溫暖，從小人物的視角揭露了世界的殘酷，讓廣大觀眾共情。

△《小妖怪的夏天》

第二集《鵝鵝鵝》，激起的則是對人性和欲望的反思，丟失的鵝到底意味著什么？指代觀眾的貨郎，遭遇的究竟是真實發(fā)生的事情，又或只是內(nèi)心深處欲望的投射？講故事的方式有千百種，未來的國漫作品，應(yīng)當(dāng)積極探索動畫敘述的方式，為觀眾呈現(xiàn)出好的故事。

講好中國故事的國漫，其次應(yīng)該認真體現(xiàn)中國特質(zhì)。中國古代的傳統(tǒng)文化是一筆寶貴的財富，中國古代重意、倡導(dǎo)風(fēng)骨的美學(xué)傳統(tǒng)不應(yīng)被忽視，千百年來優(yōu)秀的文學(xué)作品，也能成為未來國漫作品的底本。《西游記》等經(jīng)典IP自不用說，明代三言二拍中豐富多彩的志怪小說、清代《閱微草堂筆記》等，都可供志怪類動漫挖掘。

△《閱微草堂筆記》

中國特質(zhì)不是只包含輝煌的古代文化，現(xiàn)代中國的特色也需要被表達，而這方面是現(xiàn)在的國漫作品所缺乏的。《小妖怪的夏天》是當(dāng)下打工人的苦悶的隱喻，還未播出的《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》，聚焦近些年鄉(xiāng)村轉(zhuǎn)向城市的變遷，未播出的《玉兔》則是與中國登月的現(xiàn)實有關(guān)，這些都展現(xiàn)了《中國奇譚》的現(xiàn)實關(guān)懷。

講好中國故事的國漫，最后應(yīng)當(dāng)在制作上拿出誠意。好的故事最后要落實到動畫呈現(xiàn)上來，形式和內(nèi)容，原本就缺一不可。《中國奇譚》除了故事講得好，在動畫表現(xiàn)上也沒得說，《鵝鵝鵝》的導(dǎo)演胡睿在幕后花絮里就直言，采用素描加渲染的《鵝鵝鵝》，需要一幀一幀手動渲染，有時候工作量大的讓人崩潰，但這是沒辦法投機取巧的。與之形成鮮明對比的是《三體》動畫，此動畫目前的豆瓣評分已經(jīng)跌至5.0，觀眾詬病《三體》動畫的原因，很大程度上是《三體》動畫號稱成本1億，做出的動畫卻像“學(xué)了三年動畫，老師看完我作品讓我滾出去”的水平。

△羅輯的四個指節(jié)，圖源豆瓣

細節(jié)處見真誠，對作品負責(zé)、對觀眾用心的作品，是不會被埋沒的，畢竟，真誠才是永遠的必殺技。能做到體現(xiàn)中國特質(zhì)，講好中國故事，在制作上用心的國漫作品，一定會獲得觀眾的認可，衷心希望在未來國漫能夠繼續(xù)發(fā)力，像《中國奇譚》式的作品越來越多。

結(jié)語

作為2023年中國動畫的開年黑馬，《中國奇譚》以高質(zhì)量高水準滿足了觀眾們的期待，也贏來了自己的好口碑，讓大家直呼回到童年。以妖為核心，輔以含蓄東方的美學(xué)手法，結(jié)合現(xiàn)實指向與現(xiàn)實關(guān)懷，是《中國奇譚》走出自己風(fēng)格，區(qū)別于《愛，死亡與機器人》的重要特征，承接百年國漫的探索與經(jīng)驗，更是《中國奇譚》作為中國動漫，向大眾展示文化自信的源泉。優(yōu)秀的國漫如果能講好中國故事，用心制作，必然會受到歡迎。希望接下來繼續(xù)更新的《中國奇譚》能夠延續(xù)好口碑，也希望優(yōu)秀的國漫作品，能夠在未來如雨后春筍一般，一個個破土而出。

參考文獻：

光明日報：《“童年又回來了”！

河北省藝術(shù)中心：《國產(chǎn)動漫的發(fā)展，不僅是中華文化自信和認同，更是一代人的精神傳承》

關(guān)鍵詞： 中國奇譚背后是百年國漫的探索與傳承 死亡與機器