今年春節檔的格局已經基本奠定，《流浪地球2》《滿江紅》雙雄并立，成為了大多數人的觀影首選。而上映之前不太被看好的《中國乒乓之絕地反擊》雖然內容層色超出了很多人的預期，豆瓣7分的成績拿下了鄧超、俞白眉合作導演以來的最高口碑，還是難以虎口奪食，陷入了被動的局面，只能改檔2.17再戰。

一直以來，無論是在我國的電影市場，還是電視劇市場，體育題材都處于不溫不火的狀態，甚至一不小心就會招致觀眾的詬病，如何將體育本身的魅力通過影視作品的形式傳遞出去，成為了困擾每個創作者的難點。

那么，今天就讓我們借此機會，分別分析一下國產體育電影和體育劇所面臨的種種問題。

(資料圖片)

體育電影：抓住“普世性”內核，才能打破“低性價比”魔咒

縱觀國產體育題材影片，基本上可以分為兩大類，第一類，以真實人物、事件為原型，通過描寫運動員們砥礪奮進、永不言敗的精神，傳遞出令人熱血沸騰的民族自豪感與家國情懷，例如，《奪冠》《中國乒乓》。第二類，以名不見經傳的小人物為主角，通過描寫他們突破重重阻礙，堅韌不拔自我救贖的過程，激發觀影受眾們的共鳴，例如，《激戰》《破風》《五個撲水的少年》。

但近年來，無論是哪一種類型，都鮮少有“叫好又叫座”的體育電影橫空出世，哪怕是集結了陳可辛＋鞏俐＋黃渤的《奪冠》，也僅僅在2020年拿下了8.36億的票房，作為一個商業片，成績很難說得上亮眼。

為何在其它類型片百花齊放的同時，體育電影卻始終位置尷尬？這還要從它本身的特點說起。

體育電影雖然屬于動作片的一種，但在視覺上帶給觀眾的沖擊力與刺激還是不夠直接，往往需要依靠勵志煽情等人文元素的加持，才能吸引觀眾眼球。這對于商業類型片來說，無疑是一種先天劣勢，特別是近年來，國產電影工業化升級的效果非常明顯，各種挑戰技術天花板的視效大片層出不窮，讓觀眾的口味越來越刁鉆，體育題材在對比之下，越發顯得“平平無奇”“翻不出花來”。

但即便如此，體育電影的拍攝，卻并不一定比所謂的視效大片簡單，創作者必須在盡可能不讓“行家”找出紕漏的同時，利用各種手段展現出運動的速度感與力量感，傳達項目的精髓與魅力。以乒乓球為例，把該項目中非常重要的旋轉、對抗，轉換成流暢的視聽語言并不是一件容易的事，大部分人在看過《中國乒乓》之后，可能還是無法理解片中反復提及的弧圈球到底是怎么打出來的。

這就意味著，創作體育題材電影，是一件付出高，產出低的事情，一定程度上壓縮了該類型的發展空間。

另外，大部分體育題材電影都面臨著一個類似的問題，那就是“文本”的“單一化”“與“空洞化”，主角一開局往往身處職業生涯的谷底，遇到了難以克服的困難，經歷了痛苦的失敗與掙扎，最終在不被看好的眼光中絕地反擊，超越自我，拿下了勝利。

這種套路雖然經典，但操作不好就容易掉入“熬雞湯”的窠臼，以《中國乒乓》為例，沖擊斯韋斯林杯失敗，灰心喪氣的戴敏佳，因為“吳京”的一段雞湯發言便決定重整旗鼓，隊員們也奇跡般的“恢復了心態”，訓練和戰術是怎樣調整的？傷病是怎樣克服的？兩年間巨大的心理負擔，又是如何緩解的？電影中都未曾詳細描繪，以至于在最后終于拿下冠軍的時刻，熒幕外的觀眾也很難徹底的把自己代入進去，激動感減半。

總的來說，一部體育電影想要征服觀眾，與他們達成情感共鳴并不容易，畢竟，大部分圈外人可能并不了解這個項目，所以創作者必須在展現體育所帶來的熱血與勵志之外，向更深處開拓，賦予內容“源于體育又高于體育”的普世性內核。例如，被稱之為“印度體育神片”的《摔跤吧！爸爸》，它的成功之處在于對印度政治、文化乃至女權運動進行了一次全方位的探討，每個人都能在其中找到戳中自己的共情點。

體育劇：做不了“主菜”，做“配菜”也能雙贏

與國產體育電影長時間踟躕不前相比，國產體育劇無論是產量還是成績，都要更勝一籌。不過一直以來，不少人提起該題材都免不了老生常談的詬病，“打著體育的名義談戀愛”“淪為背景板”等等。而縱觀市場上的體育劇，確實百分之90都在與青春甜寵題材捆綁銷售，這種趨勢像某些人所言一樣“沖淡了體育的底色”，但也不失為是一種“雙贏”。

從主創上來看，體育元素與青春甜寵元素存在先天的適配性，競技體育對年齡要求苛刻，這就意味著以年輕偶像演員作為主體的甜寵劇，跟體育題材有著良好的接駁口。而近年來，“CP文化”的飛速發展，讓甜寵成為了創作“性價比”極高的風口類型，頭部內容爆款頻出，腰部內容也經常“以小博大”。二者結合后，體育劇降低了自身觀劇門檻，收獲了大量奔著“嗑糖”來的年輕受眾，不斷細分的甜寵題材也因為將體育作為大背景，使得故事的現實感與代入感更上一層樓，既符合了創作規律，也滿足了市場需求。

不過需要注意的是，雖然大家都明白，在這類內容中，體育元素只是加分項，不是“主菜”，故而不會拿著放大鏡來“挑刺兒”，但制作方在創作時還是要注意遵循基本的體育原則和體育精神，否則很容易迎來輿論的反噬。

例如電競題材劇《你微笑時很美》，在對職業選手的刻畫上就有不少欠妥的部分，為了塑造女主與男一、男二的愛恨糾葛，劇中甚至出現了“因為看到女主坐在臺下而輸掉比賽”“為了挽回愛情給女主讓人頭”等令人啼笑皆非的橋段。

還有以乒乓球為背景的《追球》，將雙打中告知隊友戰術的手勢用來發糖，難免讓很多網友覺得“很扯”“胡編亂造”。

還有，當市場上大量主打“甜寵＋體育”的內容扎堆來襲，觀眾總會感到審美疲勞，所以對體育題材來說，類型融合的拓寬是未來發展的必然。“體育”這一大背景下的細分方向，不會永遠拘泥于“體育＋愛情”，也可以嘗試著向“體育＋懸疑”“體育＋喜劇”“體育＋科幻”等領域進行拓展，說不定會有意想不到的驚喜。

從平臺與制作公司的角度來看，它們不會特意對體育題材進行單獨的布局、規劃，但體育元素又不會消失在其它的類型劇中，這種趨勢應該還會在劇集市場延續很長時間。

關鍵詞： 體育題材為何難以討好觀眾 中國乒乓