2023年，國產劇仿佛打開了任督二脈，好劇連連。

(資料圖片僅供參考)

僅僅7個月的時間，豆瓣8分以上的劇，就有13部，平均一個月出現2部。

這其中還有9部，評分直接飆升至8.5分以上。

最難得的是，這些爆款劇涵蓋不同題材，并且幾乎在各個類型上，都實現了突破。

今年，打響“第一槍”的，就是最難的科幻劇。

年初，一部《三體》，徹底立住了國產科幻劇新的天花板。

堪稱“摳字眼”的原著還原度，于和偉再度封神的表演，也難怪央視如此力推。

同一時間，一部《狂飆》，又點燃了犯罪題材的濃濃烈火。

比起《征服》那種純犯罪劇，一個販魚小人物的黑化故事，以及正邪長達數十年的明暗交鋒，顯然給觀眾的共鳴感更強。

史詩級熱度下，劇中不少演員“一夜成名”，這部劇也給犯罪劇立下了新的標桿。

懸疑劇里，一部《漫長的季節》，又讓觀眾驚嘆“原來我們國劇已經這么強”。

典型的東北幽默，時代浪潮下的人物命運起伏，讓這部劇脫離了以往懸疑故事的俗套，嬉笑怒罵，后勁十足。

這還沒結束。

其他的題材里，這種驚喜，也是連連上演。

年代劇有《歡顏》，職場劇有《今日宜加油》，青春劇有《曾少年之小時候》，愛情劇有《愛情而已》，治愈系電視劇有《去有風的地方》。

就連情景喜劇都有《破事精英 第二季》這樣的延續口碑之作。

不過，在這些爆款劇里，唯獨缺少一個題材，就是奇幻劇。

因為《封神第一部》的熱映，“奇幻類型”在這個暑期的電影市場很火。

但到了電視劇領域，奇幻劇已經消沉了很多年。

雖然每年都有各種奇幻劇登場，但看來看去，本質上都是古偶仙俠，故事也大同小異。

不過，最近一部名叫《異人之下》的新劇，卻成了不少人口中的“奇幻劇大爆款”。

熱度很猛。

上線數日，迄今仍占據熱搜榜第一、電視劇熱播榜第一。

但尷尬的是，其實這部劇在播出4集后，就遭遇停播。

啥時候能恢復播出，目前看，仍然是謎。

再看評價，又是熟悉的兩極分化。

喜歡它的人，評價它還原度很高，幾個演員都演得很好。

不喜歡它的人，理由也很多，千言萬語匯成一句話，“感謝下架”。

這到底是怎樣一部劇，罕見地開播后停播，還引發這么大的爭議？

看完了允許播出的四集，皮哥發現，這部劇，跟以往所有的奇幻劇，確實不太一樣。

01、

漫改打底，懸疑感和代入感并進，是奇幻的全新打開方式

《異人之下》并非全新的故事，它依托的，是一部名為《一人之下》的漫畫。

這部漫畫早就在動漫圈小有名氣，是國漫的頭部IP之一，因其沙雕的風格，大尺度的繪畫手法和腦洞大開的劇情，被無數漫迷喜愛。

改編這樣的作品，是有難度的，因為基本做不到百分百還原，而過度的二次加工，又容易丟失原作的靈魂。

但放出四集后，不少觀眾對這部劇漫改奇幻劇，也放下了戒心，因為它身上，確實有股獨特的氣質。

相較于其他奇幻劇，這種氣質來源于兩個方面。

第一，是懸疑感。

懸疑感其實是個很重要的東西，而在這一點上，大多數國產奇幻劇，是缺失的。

因為奇幻一般都有一個宏大的故事背景，而背景之上，又有各種設定和架構，無論是修仙還是修道，國產奇幻的起首，都是一段PPT式的世界觀架構介紹。

而這段介紹中，大都會圍繞著幾個我們熟悉的詞語，比如多久前的戰亂、幾個大陸、幾個國家、幾個門派，他們分別有什么特點，而主人公又生在哪里……

說實話，這樣的介紹有些千篇一律，不僅沒有記憶點，而且假大空，給觀眾的感覺，就像是同一個模子換了幾個名詞，新意全無。

但《異人之下》，卻并非如此。

它開局并未著力于介紹清楚宏大的世界觀，而是拋出了一個引子：異人。

觀眾獲悉的信息，就是這些人，與普通人不同，但又生活在普通人的世界中。而異人之間，也有矛盾與紛爭。

核心概念拋出后，背景戛然而止，留下的回音，便是觀眾的想象。

之后，本劇的操作更為精妙，開局的視角，不是重啟的主角，也不是看不見臉的反派，而是一個山村醉漢。

他喝的酩酊大醉，一路上踉踉蹌蹌往回走，轉角處突然看到一群僵尸模樣的傀儡，在做一件有悖倫理綱常的事：挖墳。

這段鏡頭語言頗有恐怖片的感覺，氛圍塑造恰到好處，順著醉漢的視角，看到傀儡們抬起一具干尸鬼鬼祟祟跑掉，懸疑感油然而起：

這群傀儡是什么東西？他們為什么要挖墳偷尸？他們背后是什么人在操縱？這和異人又有什么關系？……

帶著問題往下看，奇幻便被賦予了特別的觀感，觀眾的眼球也就此被吸引。

第二，是代入感。

不比于其他奇幻，多將背景架空，或設置在古代或民國，《異人之下》代入感的最大來源，在于故事發生在我們生活的現實世界。

而主人公，是個平平無奇，如你我一般的普通人。

他甚至普通到，就連與異人世界產生勾連的方式，都如此屌絲和奇妙。

這個主角，名叫張楚嵐（彭昱暢 飾），他是個略帶一點猥瑣的大學生。

張楚嵐的爺爺名叫張錫林，就是被挖墳的那位。

在張楚嵐的世界里，爺爺是個奇怪的人，他十分和藹，但又十分神秘。

爺爺從來不跟張楚嵐提及自己父母的事，遮遮掩掩的態度，讓張楚嵐對自己身世甚為好奇。

而張楚嵐生來也有一種奇怪的打架能力，每次打架總能勝出，還能將對方揍得生活不能自理。可每次打贏，張楚嵐都要被爺爺教訓，然后搬家。

就這樣，張楚嵐短短的記憶中，不是在搬家，就是在搬家的路上。

爺爺告訴張楚嵐，遇事要忍。怕他忍不住，爺爺專門做了一個黑色的橡皮筋，讓他戴在手腕上，忍不住就彈自己，疼多了就忍住了。

就這樣長大后，平平無奇的張楚嵐進了平平無奇的大學，成了一個平平無奇的大學生。

一個普通的午后，他突然接到電話：爺爺的尸體被偷走了！

風風火火的張楚嵐坐著大巴趕回村里的時候，怪事接二連三地發生。

先是一個開著挖掘機的少女憑空出現，并自稱是張楚嵐的姐姐張寶寶，還拿出了一張全家福作為證據。

活了19年憑空多出一個姐姐，這讓張楚嵐摸不著頭腦。

當晚，張楚嵐在墓碑前隔空祭奠爺爺，突然發現旁邊有人拿鏟子挖墳，定睛一看，就是白天的張寶寶。

還沒等他反應過來，張寶寶就用一招從天而降的鏟法，將他埋到了坑里。

張寶寶到底是好是壞，意欲何為，張楚嵐也不知道。

他只看到，自己被埋后，周邊多出了很多僵尸傀儡，而張寶寶，在幾鐵鏟放倒數個僵尸后逃之夭夭，留下他一人被僵尸團團圍住……

在現代都市背景之下，《異人之下》的審美，是指向真實的。尤其以大學生張楚嵐的視角為切入，縱觀整個異人世界，對觀眾來說，也有揭秘的快感，這便是它代入感的來源。

而這種來源，放之于當下鋪天蓋地的架空奇幻劇，反而顯得十分可貴且真誠。

02、

多條故事線并駕齊驅，打斗場景混而不亂

雖然《異人之下》僅僅放出四集，但在里子和面子上，卻已經做到了當下大多數奇幻劇難以企及的高度。

所謂里子，是故事。

所有好的奇幻，一定是因為有個好故事。在仙俠古偶陷入“愛而不得”的窠臼時，《異人之下》卻開辟出了一條新路。

在都市奇幻的背景下，《異人之下》的故事分三條主線展開。

第一條，是張楚嵐的成長線。

他不經意間得知爺爺尸體被偷，進而被動卷入異人世界的紛爭，從遇到馮寶寶到加入異人世界的管理組織，從偶遇龍滸山道士，到體內潛力被激發，觀眾在跟著張楚嵐的視角，目睹他如何成為人人爭搶的香餑餑。

這條故事線，是《異人之下》的基礎，也是整個故事奇幻魅力的來源。

第二條，是偷尸線。

雖然張楚嵐一直在追查爺爺尸體的下落，但隨著尸體被偷走，異人世界宏大的架構，終于因這一具已經冰冷的尸體，被緩緩展開。

首先出場的是反派，看起來外表柔弱，文質彬彬的呂良，實際是個腹黑之人，他的目的是從張錫林的尸體上殘存的靈魂中，提取出其生前部分記憶。

隨后，湘西趕尸家異人，傀儡師劉妍妍出場，她師承家族，有操控傀儡的能力，而且她操控傀儡的工具，是一個粉色的手柄。

之后，著名的刮骨刀夏禾出場，她的外號，來源于“色是刮骨鋼刀”，而夏禾的超能力，就是勾起人的色欲，這一點就連傀儡也不能免俗。

這些反派，隸屬于一個叫“全性”的組織，觀眾可以將他們理解為異人中的反派。

而正派角色，也隨著尸體的找尋一一登場，比如武當山弟子，超級富二代，奇技之一風后奇門的繼承人王也。

還有龍虎山上的兩大天師，以及管理異人，對外偽裝成快遞公司的“哪都通”，也隨著劇情的鋪陳漸漸展開。

這么一來，《異人之下》宏大的背景，與故事線開始徐徐同步展開，觀眾也體會到逐漸入戲的奇妙。

第三條，是過去線。

劇情里有個很重要的概念，叫“甲申之亂”，這是引起異人世界紛爭的源頭。

而所謂的“甲申之亂”，與張楚嵐的爺爺關系很大。跟著張楚嵐對爺爺的回憶，一條屬于過去的故事線，也穿插的劇情中開始了鋪陳。

曾經那場事關親情和正義的大戰，異人江湖上關于奇技的流傳，正反派對力量的向往，以及過去關于爺爺張錫林的恩怨情仇，都在過去線中一一呈現。

三條故事線并駕齊驅，被導演梳理得井井有條，看起來也絲毫不覺得亂，反而是疑惑一個個被解開，增加了剝洋蔥一般的解密感。

有了好的里子，面子自然也不能差。

我們所說的面子，其實就是場面，具體到劇中，就是運鏡、調度和拍攝。

舉個例子，有一場看似混亂，實則有趣的群魔混戰，給皮哥留下了深刻印象。

保護張楚嵐的馮寶寶一行，和呂良為首的全性一行，為了爭奪張楚嵐發生了一場大戰。

這場大戰看似“亂”，實則有條不紊。

以張楚嵐的狀態為核心，打斗設置了很多奇怪且密集的笑點，比如張楚嵐一臉懵得伸手和傀儡玩兒拍手游戲，

再比如他原本應該掉進正派徐三的懷里，沒想到被傀儡“截胡”，公主抱走……

除了笑點，還有兇悍，比如馮寶寶，一刀將車子劈成兩半，再比如對方強悍的地鼠，在她手中被玩弄于股掌之間，最后直接放在快遞盒子里打包帶走了。

不同角色的切換和調度，改變了平時打斗的扁平化運鏡，讓每個角色都有了充足的展現空間，而那些奇奇怪怪的打斗方式，也讓大家能會心一笑，提升了觀劇的體驗感。

你看，《異人之下》將好的里子和面子結合了起來，這也是它作為奇幻類型真正做到突破的地方。

03、

恰到好處的還原和改編，既吸引老粉，又圈到新粉

作為漫改作品，《異人之下》有拍攝難度。

如果改編過度，老粉必然不滿，如果照搬原漫畫，新觀眾未必能理解。

這就對編劇有了更高的要求。

不過，體現在劇集中，在對還原和改編的尺度把控上，《異人之下》的度，拿捏得也剛剛好。

一方面，它沒有放棄原作的高能名場面。

看過原作《一人之下》的觀眾，應該對馮寶寶拍裸照威脅張楚嵐成為自己“奴隸”的劇情記憶猶新。

這個經典橋段，劇版《異人之下》幾乎做了分鏡式還原。

而在選角上，明顯主創也做了功課，比如王也的選角侯明昊，就很符合觀眾的預期，而他也憑借一張天然的漫畫臉，成為劇中最受歡迎的角色之一。

另一方面，它對一些劇情做了影視化改動。

比如廖忠的提早出場，就讓不少觀眾意外。

而在編劇的改動下，無論是傀儡師、龍滸山還是張楚嵐所在的新普開大學，整體的調性都輕松了許多。

看過漫畫的觀眾都知道，漫畫中有不少無法呈現的場景，即便在動漫中，也是要打罵的高能存在。

而這部分內容，編劇和導演也做了一定的妥協，這樣的改編不僅方便吸引更多的觀眾，也為之后的國產奇幻劇，開辟了一條新的道路。

當然《異人之下》也不完美，它也留下了一個無盡的遺憾。

作為網劇，《異人之下》在制作水準上，多少還有些欠缺，一些特效場景顯得很假，像極了網頁游戲，也因此頻頻被觀眾吐槽。

另外，馮寶寶的飾演者王影璐表演略微呆板，呂良的扮演者少了一些腹黑，而夏禾本應該是個御姐，演員姜珮瑤有點蘿莉感，也稍稍與原著不符。

即便如此，瑕不掩瑜，這些缺點，對期待國產奇幻突破的觀眾來說，尚且可以容忍。

但不知道什么原因，《異人之下》官方宣布，由于介質原因，劇延期播出了。

至于延期到什么時候，沒說，我們也不知道。

好不容易出現這么一部奇幻劇，卻在放出四集之后沒有了下文，難免讓人遺憾。

國產劇的發展任重道遠，突破性的嘗試是創新的基石，在這一點上，《異人之下》還是有很多可取之處的。

作為觀眾，皮哥只希望《異人之下》能早點回歸，給我們欣賞完27集整部劇的機會。

而作為從業者，皮哥也呼吁，能給類型劇更多的嘗試空間，畢竟影視劇的高水平，需要用量變積累質變，需要用創新拓寬邊界，需要用百花齊放，俘獲觀眾的眼球。

相信這一天，不會太遠。

文/皮皮電影編輯部：蜉蝣

?原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

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