宋軼（扮演顧盼）、韓棟（扮演羅明星）領銜主演的諜戰劇《蜂巢》開播。

講述了上世紀20年代的上海，特工顧盼在執行暗殺日本軍官任務的過程中，被自己的老師陷害。

(資料圖)

在羅明星（我方同志）的幫助下，一次次化險為夷，摧毀了名為“蜂巢”的秘密組織，還成功地破壞了日軍的“暗日計劃”。

這次《蜂巢》能給諜戰劇市場注入新的活力嗎？可能很難。

如果問，哪種類型劇的衰落最讓觀眾意難平？答案應該是諜戰劇。

因為其他劇中高峰之后還有起伏，而諜戰劇一戰成名之后，就直接跌入了低谷。

這個低谷不是說沒有諜戰劇了，而是說拍出來的劇沒有存在感，這甚至比沒拍還可怕。

沒有也許是被忽視，而沒有存在感似乎是說，拍不好了。

諜戰劇的分水嶺有兩個，一個是2006年柳云龍的《暗算》，《暗算》取得了巨大成功之后，諜戰劇大爆發，佳作不斷。

一部是2015年的《偽裝者》，《偽裝者》在商業上取得了巨大的成功，但也成功的帶偏了諜戰劇的方向，讓諜戰劇走向了“偶像諜戰劇。”

俊男美女各個身手不凡，感情從以往諜戰劇的副線變成了不可或缺的主線，個人英雄主義代替了整個系統的運作。

《偽裝者》爆了之后，最熱最為人所知的話題是宋軼和胡歌這對CP沒成的意難平。

女主不漂亮也成了熱議話題之一，這與以往諜戰劇討論最多的邏輯，犧牲、悲情和人物立場的調性完全不同。

有人說，內娛拍什么片子都能拍成戀愛劇，在《偽裝者》以前，《諜戰劇》的含糖量不高，《偽裝者》之后，諜戰劇也甜了。

經典諜戰劇看傳統諜戰劇模式

《暗算》既是近30年來諜戰劇盛世的序幕，也是柳云龍的代表作，他借此一戰成名，奠定了自己諜戰劇之父的地位。

該劇由《聽風》《看風》《捕風》三個故事組成，每個故事獨立成章，情節串聯完全靠柳云龍扮演的安在天的個人視角講述。

通過安在天的視角講述了瞎子阿炳，黃依依、鐵院長等人的故事，故事里有種悲憫的浪漫氣息，劇中每個人都是天才，似乎天生就是為了諜報服務。

揪內鬼、算盤破譯秘密場景、摩斯密碼、“狼人殺”等諜戰技術的展示，成了后來諜報劇中常用的橋段，這部戲也是陳數和王寶強演技的高光時刻。

從某種意義上來說，《暗算》是正式將諜戰劇和年代劇劃分開的第一部電視劇

不過，因為柳云龍過于注重意象化的表達方式，這部劇的故事性都被沖淡了，其火爆程度遠不如幾年后的《潛伏》。

《潛伏》是《暗算》后最受歡迎的諜戰劇之一，也幫助了孫紅雷和姚晨的順利轉型。

這兩人的外形毫無優勢，孫紅雷就不說了，姚晨以喜劇《武林外傳》出名，雖然演技尚可，但早些年，也是“丑女”的代表。

劇中，最經典的場景，也沒有逃出“狼人殺”的套路。

孫紅雷扮演的余則成，與李涯、陸橋山斗智斗勇，沒有胸有成竹的淡定，有的是刀鋒邊緣的試探。

辦公室政治和人心謀略之間的極致拉扯，做得非常好。

姚晨扮演的翠萍與余則成由開始的工作關系，到假戲真做合情合理，完全沒有工業糖精的味道，但《潛伏》最好的地方是感情完全為劇情服務，而不是增加全劇的甜度。

余則成心中的最愛，也是他心中的白月光左藍，犧牲了。

他與翠萍有了感情之后，卻再沒有見面，最后與穆晚秋結婚，這三段感情不是為了告訴人們戀愛多美，而是展示了人物的犧牲和時代的命運。

余則成和翠萍在碼頭分別一幕，是孫紅雷和姚晨演技的高光時刻，近在咫尺愛而不得，個人命運和情感，隱忍克制和含而不發，讓整部劇的立意完全展現了出來。

從那以后，《潛伏》就成了諜戰劇的巔峰，同類的新劇，只要出來，都會與《潛伏》做個對比。

之后的《風箏》《懸崖》《紅色》等優秀諜戰劇，雖然風格和側重點各有不同，但基本都延續了《暗算》開創的模式，和《潛伏》的風格。

直到《偽裝者》。

偶像諜戰劇

《偽裝者》從本質上來說，是偶像劇，只是承載它的載體是諜戰劇。

這部戲最大的優點不是情節，而是請對了演員，從胡歌到王凱、靳東、劉奕君乃至劉敏濤和宋軼，演技都不錯。

可以說，他們用自己的演技，盡可能地將這部偶像劇演出了正劇的風格。

劇中人物的設定極為臉譜化，正派反派一目了然，明家三兄弟猶如天神下凡，出入敵方陣營如入無人之境，一把手槍就能縱橫天下。

就連瘦到弱不禁風的宋軼都能穿著緊身旗袍和高跟鞋，輾轉騰挪大殺四方，面對幾十倍于自己的敵手，能舉著槍，昂首挺胸的一步一步走過去。

說是神劇也不過分。

甚至還有類似于一吻定情、二女爭夫的典型偶像劇感情戲。

男女主去日本人處偷取文件，因為被發現無處可去，兩人就不慌不忙的靜靜地坐在屋頂看月亮，還互訴衷腸：“如果不是日本人，我寧愿和你永遠坐在這里看月亮。”

一院子日本人，打著燈領著狗，吵吵鬧鬧，就是看不見坐在屋頂的這對小情侶。

全劇是男的帥，女的靚，每一根頭發絲都不會亂，造型比年代愛情戲都來的精美。

但如前文所說，該劇的演員盡可能地讓這些情節看起來合理。

他們的情緒和表演有效地帶動了觀眾相信這些場景，在輔之以高顏值和各種浪漫的橋段，讓該劇成為了一部高質量的偶像劇。

《偽裝者》走紅之后，偶像類諜戰劇開始大行其道。

靳東主演的《無間》西服領帶長大衣，風度翩翩，受刑的時候頭發都能不亂。

彭冠英的《薄冰》每一個鏡頭都凸顯了他的帥氣。

董潔扮演的顧小姐，氣質卓越意志堅定，但最后犧牲的時候，居然還有機會讓她穿上最精致的訂制旗袍，雖然說這樣的視覺效果的確很好，但過于夢幻了。

《潛行者》中黃曉明扮演的方嘉樹一家，生活也非常精致。

誠然，諜戰劇中人物的身份設定，可以是富貴人家和高官商賈，但這個好，不能過于精致和現代。

《紅色》里的人物服裝不能說不好，但里面是有一種舊時代的氣質的。

《潛伏》里的余則成和翠萍，也有過打扮周正的時候，但也不至于花枝招展。

但妝容的問題只是偶像諜戰劇問題最小的一部分，和《偽裝者》一樣，偶像諜戰劇的情節大都過于低幼，不合情理。

《潛行者》的方嘉樹帶著一家入住76號家屬院，大女兒樂言就是個定時炸彈，說不得，罵不得，因為她還暴露了地下聯絡站和犧牲了不少人。

但遺憾的是，《偽裝者》這樣的全明星陣容和相對自洽的偶像劇閉環再也沒有出現在其他同類作品中。

正統諜戰劇被偶像諜戰劇取代，可偶像諜戰劇的平均水準又不高，加之仙俠、都市等各類偶像劇的興起，諜戰劇不可避免的衰落了。

《蜂巢》還是落入了俗套

《蜂巢》宣傳走的還是正劇風，導演周遠舟美術指導出身，執導過諜戰劇《麻雀》成績一般。

演員男的帥女的靚，宋軼一如既往地維持了自己美艷年代戲造型，烈焰紅唇，穿著精致。

宋軼觀眾緣很好，人不算美艷，外形沒有攻擊性，扮演角色不至于刻板。

韓棟為人低調，與觀眾就距離感，很適合演出這里低調神秘人物，但看了首播，讓人一言難盡。

顧盼開局就表現出了自己的個性，與一般諜戰劇主人公開始就是刺頭，別無二致。

而后，就成了宋軼的個人時裝秀，進屋拿武器穿了一套衣服。

出來又換了一套，穿著與全街人風格都截然不同的服裝招搖過市，生怕別人不知道她背了武器。

過于現代的發型和氣質，完全沒有年代戲感覺，狀態顯眼又現代。

執行狙擊任務時，因為對方防范過于嚴密，她穿著高跟鞋，在鋪滿瓦片的屋頂飛檐走壁，旋轉跳躍閉著眼，兩槍直接命中。

然后再次更換了衣服，與其說這是一次刺殺，不如說是宋軼的時裝秀。

接下來就是反轉情節，同窗好友要殺她，她穿著才換上的英倫風的風衣逃跑了，她進入接頭地點之后，又換了一套長風衣，從樓上安然無恙地跳下。

每一套造型每一個發型，都充分地表現了宋軼的美，這又是主角從頭到尾開金手指的戲。

宋軼的打戲不錯，也算好看，但在中槍，失血不少后還能打贏來暗殺她的殺手，還能搶到汽車逃跑，再飛車跳車槍戰，從中午到天黑還沒失血而死，純屬開掛。

這不是特工是超人。

接下來，就是女主孤身的各種經歷，四個字就可以總結，有驚無險，這部戲的主要目的似乎就是展示宋軼的身材氣質，幾分鐘就換一套衣服一個造型。

在火車站被抓住的時候，是一套紅衣服。

轉頭被押上火車的時候，就是黃色大衣了。

進監獄是穿著黃大衣的，審訊的時候穿的是白襯衣，受刑臉上的妝容也很精致。

審訊完被帶回牢房的時候，又換了一身黑西裝，還有配套銀色的領帶。

情節從她被發現，被抓，被審訊幾分鐘時間，她已經換了4套衣服，而且，每一套都是衣服褲子鞋和妝容全套更換，妥妥的高定風格。

但最違和的是，這些造型或者發型都太現代了，如果不配合周圍的事物，只看宋軼，沒有一點年代戲的影子和氣質。

我方派去監獄查探她情況的人員，回來與對接人講述了她的情況，對接人直接問了一句：“你喜歡她？”

兩個不認識的人，就因為見了一面，就喜歡了？

被審訊后，她假意叛變，作為戒備性極高的特務特別行動隊，立刻就接納了她，并馬上帶著她參與了秘密行動。

于是她穿著呢子大衣，圍著精致的圍巾去參加槍戰了。

如果特別喜歡宋軼，可以好好看看這部戲，這簡直就是為宋軼量身定做個人秀，如果想看諜戰劇，可能就覺得失望了。

因為從劇情到整體邏輯，基本上已經注定這部戲走的還是神劇的路子，就看宋軼的演技能不能給觀眾驚喜了。

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