星二代是娛樂圈的幸運(yùn)兒，靠著父母打下的江山，一出道起點(diǎn)就比別人高。
靠著人情關(guān)系，他們輕而易舉就能進(jìn)入不錯的劇組。有演技的還好，沒演技的簡直是人間災(zāi)難。
比如老牌演員岳紅的女兒岳以恩，在《急診科醫(yī)生》里面飾演一位歸國醫(yī)療志愿者，樣貌一般，擠眉弄眼、強(qiáng)行表演，滿屏尷尬。
比如閆妮的女兒鄒元清，在《演員請就位》舞臺上，飾演《最好的我們》中的耿耿，面對七年未見的初戀，她臉上沒有一絲情緒表達(dá)，陳凱歌總結(jié)為“讓人無動于衷的表演”。
性格和容貌會遺傳，唯獨(dú)演技不遺傳。靠著與生俱來的資源，在演藝圈橫行，成了扶不起的阿斗，丟的是父母的臉。
當(dāng)然星二代并非都一無是處，有一小部分刻苦努力、天賦異稟，在演藝圈靠自己的能力占據(jù)了一席之地，比如董子健，楊玏，郭麒麟等。
這篇文章愈姑娘就重點(diǎn)來分析這些星二代實(shí)力派演員的演技，看看董子健的痘痘，楊玏的眼淚，扯下了多少娛樂圈“星二代”的遮羞布。
第一位：董子健——平平無奇的臉足以刻畫許多故事
父親：動作演員董志華 母親：內(nèi)娛第一經(jīng)紀(jì)人王京花 代表作：《青春派》《山河故人》《大江大河》從外形上看，董子健完全稱不上是帥哥，身高一般，五官一般，但恰恰是這種“一般”讓他如同一張白紙，可以描繪上任何顏色。
大多數(shù)好的演員都不是特別好看的，太好看的演員，容易讓人關(guān)注到他的外表，從而忽略了角色。
董子健長得一般，但是有記憶點(diǎn)的，他臉上那顆痣，讓人聚焦在他面部，小而深邃的眼睛又常常直擊人心。
在鏡頭面前，董子健靈氣十足，舒展、自如、接地氣，這是一個演員的天賦。
2013年，20歲的董子健，在青春片的浪潮中，乘著《青春派》的風(fēng)出道。
他飾演男主角“居然”，一個高考失利表白失敗的高三生，為了追逐愛情而復(fù)讀。
董子健的長相自帶少年感，穿上校服，扮演高三生毫無違和感。
看得出，他在里面是全素顏出演，臉上的痘痘和毛孔，呼之欲出，格外真實(shí)。
鏡頭一開始就是居然摔斷尾椎骨躺在醫(yī)院治療，滿頭大汗，青筋暴起，滿目猙獰，死抓床單，每一個細(xì)節(jié)都將“疼痛感”拉滿。
高考落榜后，居然在復(fù)讀班又遇到了之前的班主任，面對老師的指責(zé)他的早戀過往，倔強(qiáng)的他滿臉寫著不服氣，即使表面上認(rèn)輸，眼神里也散發(fā)著堅毅的光芒。
和秦海璐、詠梅等實(shí)力派演員對戲，初出茅廬的董子健也能接得住，他的表演自然無痕跡，仿佛就如我們青春時期班上某個叛逆又努力的高中生。
在《山河故人》里面，董子健又變成缺失母愛的張到樂，父母的離婚讓他的心靈蒙上一層陰影，他變得放蕩不羈，與這個世界疏離又陌生。
這部電影最大的亮點(diǎn)莫過于董子健和張艾嘉上演的“忘年戀”，當(dāng)Mia問起張到樂母親時，張到樂先是掩飾，當(dāng)回憶涌入腦海時，一滴淚落下，緩緩說出一句話“我沒見過她”，這一瞬間，他哭得像個孩子。
董子健和張艾嘉相差40歲，毫無CP感，但董子健用老道的演技，將角色對愛的渴望展現(xiàn)出來，那種平靜外表下的孤獨(dú)格外動人。
到了《大江大河》，董子健飾演的楊巡更具感染力，一個苦出身的農(nóng)村孩子，渴望用雙手改變命運(yùn)。他卑微、渺小的身體里，有著大大的力量，這種力量是從他眼睛里傳遞出來的。
楊巡想靠一張嘴和雷東寶進(jìn)八千捆電線，這是一筆不對等的買賣，但為了賺錢，他抱著試試的心態(tài)找到雷東寶。在酒桌上一段簡單的對話，楊巡忐忑不安的內(nèi)心活動全寫在肢體語言上了。
和平日里的迎合假笑不同，這一次，他雖然嘴巴上說著寒暄的話語，但僵硬的臉部肌肉、無處安放的雙手，都在透露著他內(nèi)心的緊張。
當(dāng)雷東寶表示出和楊巡的某些想法相同時，他立刻舒展開了，內(nèi)心深深的松了一口氣。
有了前面的談話基礎(chǔ)，楊巡提出先給貨的要求，這時候他試探不安的情緒重新涌現(xiàn)。
雷東寶識破楊巡的目的后，眨眼、加快語速、眼神飄忽，處處都寫著心虛。
董子健在詮釋角色時是有層次感的，人物的每一個心理活動，他都用細(xì)節(jié)展示出來。
從《青春派》到《大江大河》，不到10年的歷練，董子健完成了稚嫩到成熟的蛻變。
他的演技與其說是專業(yè)技巧，不如說是渾然天成。
一張平平無奇的臉，遠(yuǎn)離了聚光燈和人群，在故事里綻放著最大的光芒。把他放在充滿煙火氣的人間，總能有扣人心弦的故事。
賈樟柯曾稱贊董子健：“不多見的，在鏡頭前非常自由、自在的演員，毫無拘束感，有與生俱來掩蓋不住的潛質(zhì)和天賦。”
第二位：王驍——甘當(dāng)綠葉，鋒芒畢露
父親：舞蹈劇導(dǎo)演王群 母親：金雞影后王馥荔 代表作：《巡回檢察組》《流金歲月》《我們的婚姻》王驍走演員這條路，母親王馥荔是不同意的，奈何他在加拿大學(xué)了6年動畫，還是決定回國進(jìn)入演藝圈。
王驍出道的時候，已經(jīng)27歲了，大多數(shù)演員到這個年齡都在圈內(nèi)摸爬滾打好幾年了。
非科班出身，沒有漂亮的履歷，一切只能從頭開始。在最初的六七年，王驍沒有姓名，只是跑龍?zhí)住?/strong>
2012年，有了一定歷練后，他簽了楊冪的公司，成為嘉行傳媒的黃金配角。不過像《盛夏晚晴天》《三生三世枕上書》這樣的流量劇，并不足以讓王驍施展演技。
直到最近兩三年，在一些熱播劇里看到王驍?shù)纳碛埃蠹也磐蝗话l(fā)現(xiàn)這個星二代的實(shí)力。
王驍?shù)拈L相很有記憶點(diǎn)，單眼皮小眼睛，帶有棱角的面部輪廓，整體偏“鈍感”，塑造角色可以多樣性。
董子健是天賦型演員，王驍不是，他是屬于勤能補(bǔ)拙的類型，出道十幾年，一直游離在各種配角中，不管什么角色，他都扎扎實(shí)實(shí)的完成。
在《巡回檢察組》里面，王驍飾演飽受生活摧殘的沈廣順，面對“弟弟殺死自己女兒”的事實(shí)，他內(nèi)心憤懣又糾結(jié)，一邊要安撫母親，一邊要直面殘酷現(xiàn)實(shí)。
沈廣順是復(fù)雜的，他有著沉默暴躁的極端個性，又有著作為兒子的溫情和隱忍。
王驍外形，天生適合這類粗糲的角色，那雙透著光的小眼睛在傳遞緊張、恐懼、糾結(jié)的情緒時十分到位。
那場“為了保守秘密不惜咬舌”的戲，王驍只露出一只眼睛，觀眾能讀到沈廣順被逼上絕路的無奈和決絕。
在《今生有你》里面，王驍也飾演了一個類似的角色——孫志軍，暴躁野蠻和窩囊可恨的人格特質(zhì)都寫在嘴角和眼睛里。
只要王驍站在那里，一個眼神，一個表情，一個小動作，整個人物就立住了。
在《流金歲月》里，王驍完全顛覆了“暴躁老哥”的形象，他變成了朱鎖鎖的暖心上司楊柯。
一個非帥哥演員，如何演一個受大家喜歡的角色，王驍給出了答案。
溫柔堅定的眼神，配上緩緩道出的臺詞，帶上一點(diǎn)幽默感，讓說教變得有趣起來。
王驍沒有接受過正統(tǒng)的演員培訓(xùn)，但是他的臺詞功底一流，字正腔圓，中氣十足，在闡述大段臺詞時格外有感染力。
不管正派還是反派，抑或是底層人物、社會精英，王驍是一人千面的。
前段時間的熱播的《我們的婚姻》，王驍?shù)谋硌菀廊怀霾省?/p>
他飾演的霍連凱是一位海歸精英，學(xué)歷高，資歷高，能力一般，不婚主義，有些懦弱，有些八卦。
王驍?shù)谋硌莺芸酥疲诩?xì)節(jié)上處理得恰到好處，讓整個表演變得豐滿了起來。
有一場戲，霍連凱和黎小田發(fā)生關(guān)系后，霍連凱再次找到黎小田，準(zhǔn)備把這件事翻篇，他和往常一樣給黎小田做飯，但黎小田說自己有心儀的相親對象了，讓他別再來了。
霍連凱臉上露出一絲尷尬和心碎，但還是假裝鎮(zhèn)定，轉(zhuǎn)過身去后，他輕輕的嘆了一口氣，臉上瞬間出現(xiàn)落寞的情緒。
整個情緒轉(zhuǎn)變，十分符合霍連凱糾結(jié)、死要面子的人設(shè)。
這部戲有白百何、佟大為這樣口碑不錯的演員，但王驍自帶鋒芒，不會被觀眾忽視。
如今王驍已經(jīng)年過四十，沒有迎來中年危機(jī)，倒是戲路越來越寬。
出道這么多年，他一直在配角的位置上，但他是最亮眼的綠葉，沒有小角色，只有小演員。
要知道，戲份不多的角色往往更考驗演員，因為人物的前因后果沒有交代，需要演員用細(xì)節(jié)增加角色的厚度。
王驍做到了，把配角熬成精，他是當(dāng)之無愧的好演員。
第三位：張若昀——漸入佳境，未來可期
父親：內(nèi)地出品人、制片人張健 繼母：影視女演員劉蓓 代表作：《法醫(yī)秦明》《麻雀》《慶余年》張若昀的長相在娛樂圈極具辨識度，臉型小，線條流暢，上鏡自帶優(yōu)越感。眼距近，三角眼，下搭的眼皮，有種喪而不悲的感覺。鼻子立體感強(qiáng)，弧度好看，正臉精致，側(cè)臉貴氣。
嘴巴小，嘴唇厚，向下的嘴角和眼睛形成呼應(yīng)，流露出一種無辜感。
這樣一張臉放在鏡頭里面，初看不驚艷，但是很耐看，也可隨意雕琢，呈現(xiàn)出不同味道。
張若昀16歲就出道了，一直在偶像劇、民國劇、革命劇中來回穿梭。
10年歷練，4年科班學(xué)習(xí)，讓張若昀演技“漸入佳境”，在2016年一觸即發(fā)。
那一年，張若昀有兩部劇熱播，分別是《法醫(yī)秦明》和《麻雀》，一部是刑偵劇，一部是諜戰(zhàn)劇。
在《法醫(yī)秦明》里面，張若昀飾演的秦明，邏輯能力強(qiáng)，經(jīng)驗豐富，個性內(nèi)斂，天生自帶一種傲嬌感。
想要表演出這種霸道又復(fù)雜的人設(shè)，十分考驗演員的“聲臺形表”基本功。
在外形上，西裝筆挺，一絲不茍的發(fā)型，配上張若昀高挑干練的身形，氣場逼人。
在聲音上，張若昀用的是自己的聲音，語速適中，音調(diào)低，用語氣表達(dá)情緒，這種低沉的聲音，豐滿了人物性格。
在表演上，有觀眾吐槽張若昀“面癱”，其實(shí)這是人物設(shè)定，一個嚴(yán)肅的法醫(yī)必然不會流露出太懂表情，因此要呈現(xiàn)角色的層次感只能靠語氣和眼睛。
他的眼睛里是有戲的，面對下屬的遲到，他眼睛里寫著不耐煩和嫌棄，這是符合秦明做事嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格的。
在《麻雀》里面，張若昀是潛伏在76號的臥底，特殊身份注定他無法和普通人一樣表達(dá)情感，他內(nèi)心強(qiáng)大，遇事坦然，但愛人是他唯一的軟肋。計劃失敗后，他和愛人告別臉上是決絕，眼里是不舍。
被活埋的時候，他有一種“視死如歸”的大氣，那是對世界的絕望，對死亡的從容。
這兩個內(nèi)斂、克制、深沉的角色，奠定了張若昀的實(shí)力派演員之路。
到了《慶余年》，張若昀完全把范閑演活了。范閑是多面的，既世俗又天真，既心機(jī)又可愛，亦正亦邪，張若昀詮釋得很生動。
郭保坤借題發(fā)揮，請奏慶帝將范閑革去功名，逐出京都，范閑一聽，先是笑了一聲，擺明看穿了小人心計。
緊接著范閑不緊不慢地反問，語氣中是輕快和不屑，臉上是無奈和嘲諷。
面對郭少的狡辯，范閑立刻變得嚴(yán)肅起來，語氣嚴(yán)厲，表情凝重，勢必將真相辯個水落石出。
這種“快速變臉”的演繹，需要演員深入體會角色，才能展現(xiàn)出層次感。
和陳道明這樣的老戲骨對比，張若昀自然還有不足，但是在同年齡段的演員中，他的實(shí)力和天賦不容小覷。
當(dāng)許多演員輾轉(zhuǎn)綜藝收割流量時，張若昀沒有過度曝光和消耗自己，他低調(diào)沉穩(wěn)，默默修煉，將來定能成大器。
第四位：楊玏——穩(wěn)扎穩(wěn)打，循序漸進(jìn)
父親：國家一級演員楊立新 代表作：《匆匆那年》《小丈夫》《三十而已》楊玏完美繼承了楊立新的長相，濃密的眉毛，清晰的棱角線，溫潤如玉，全身散發(fā)著天然的陽光氣質(zhì)和親和力。
這樣的楊玏注定很有觀眾緣，弊端是在角色塑造上有局限性，若沒遇到好劇本，容易被埋沒。
不過楊玏注定能走出一條屬于自己的路，他從小就在北京人民藝術(shù)劇院的氛圍中成長，徐帆、宋丹丹、濮存昕等老演員都是看著他長大的。
在藝術(shù)的耳濡目染下，楊玏從高中就決定要走演藝之路，為了精進(jìn)自己的專業(yè)知識，他先進(jìn)入美國弗吉尼亞大學(xué)戲劇系學(xué)習(xí)，之后，他轉(zhuǎn)到杜克大學(xué)戲劇系進(jìn)修。
楊玏的表演自然，不亮眼，但細(xì)細(xì)品味，自有一番功底。
2015年，在劇版《致青春》里面，楊玏飾演男主角陳孝正，這個人物復(fù)雜多變，因為貧寒的家境和母親施加的壓力，讓他性格變得孤僻冷清，自卑敏感。
在愛情里，陳孝正總是被動、隱忍，明明那么渴望愛，卻像刺猬一樣把對方推開。
楊玏版的陳孝正，比趙又廷版本的多了一些煙火氣，陰冷的外表下涌動著溫情和驕傲。
那種“土帥”“老實(shí)”的感覺，往往讓人心生愛憐。
比如鄭微動了陳孝正的東西，陳孝正一氣之下推了她一下，面對鄭微的指責(zé)，他臉上的委屈大于怒氣。
這個處理的高明之處在于，展現(xiàn)出了陳孝正對自己心愛之物的愛憐，和內(nèi)心的執(zhí)著。
在《小丈夫》里面，楊玏是“魔王少年”，性格開朗陽光，面對比自己大9歲的姚瀾，他義無反顧，窮追不舍。
追愛過程中，陸小貝時不時的小表情，格外有代入感。
比如陸小貝給姚瀾過生日，姚瀾還未答應(yīng)他的追求，但是兩人在片刻的舞步中，陸小貝心里很甜，瞥一邊的目光里寫著得意二字。
俞飛鴻在這部劇里有些端著，但楊玏卻顯得輕松自如了許多。
面對鏡頭能足夠打開自己，毫無顧忌地走入角色，這也是演員的天賦。
到了2020年的爆款劇《三十而已》中，楊玏的演技成熟了很多。
他飾演的陳嶼前后反差很大，最開始是典型的“直男”，看不見妻子的需求，沉浸在自己的世界，沉默寡言，但內(nèi)心柔軟；到后面和鐘曉芹離婚后，他逐漸意識到自己的不足，開啟了“追妻”模式。
這種反差很大的角色，在表演上最考驗演員表演的自然和克制，轉(zhuǎn)變太大讓人物失真，轉(zhuǎn)變太小又不符合人設(shè)，要恰到好處的拿捏才能讓觀眾信服。
鐘曉芹痛失孩子后，顧佳上門安慰，聽著老婆的哭泣，在書房的陳嶼眼眶濕潤了，但很快就把情緒收了回去。云淡風(fēng)輕之間，將一個已婚男人的克制和心酸展現(xiàn)了出來。
鐘曉芹失望透頂過后，提出了離婚，看著她摔門而去，陳嶼極力克制情緒，眼淚劃過臉龐，急促的呼吸，看得出他對剛剛的爭吵有了內(nèi)疚，對鐘曉芹提離婚感到不可思議，他還在細(xì)細(xì)思考所發(fā)生的一切。
離婚后，看到鐘曉陽送鐘曉芹回來，陳嶼心里不是滋味，他試探鐘曉芹時，眼睛盯著地板，面部肌肉緊張，嘴角微動，都是對鐘曉芹的不舍和愛意。
出道10年，楊玏的存在感不強(qiáng)，或許是和自身不爭不搶的個性有關(guān)，但在演員這條路上，他卻保持著熱忱。
不過他發(fā)展路上最大的絆腳石莫過于角色單一性，不斷演同一類型的角色，容易臉譜化刻板化。
希望未來的楊玏能拓寬戲路，走出舒適區(qū)，詮釋更多類型的角色。
第五位：曾國祥——“竭盡全力證明我不靠我爸“
父親：影視圈大佬曾志偉 代表作：《戀人絮語》《七月與安生》《少年的你》在曾志偉的影響下，曾國祥從小就有電影夢，不過他的夢是想當(dāng)導(dǎo)演。
從加拿大多倫多大學(xué)畢業(yè)后，曾志偉就把他安排進(jìn)了陳可辛的電影公司，雖然是“關(guān)系戶”，但是該干的活一點(diǎn)都沒少。
從最簡單的場記開始做起，他在片場負(fù)責(zé)記錄拍攝內(nèi)容和拍攝時長，還得觀察鏡頭會不會穿幫。
只是當(dāng)幕后還無法觸及電影最核心的部位，于是曾國祥成了配角，在《夢工場》《飛虎出征》《老笠》等影片中跑龍?zhí)住?/p>
在片場摸爬滾打近10年后，曾國祥終于拍出了第一部電影《戀人絮語》，他請來陳奕迅、林嘉欣、范曉萱等人講述了五對男女之間糾纏不清的愛情故事。
這個劇本是曾國祥和尹志文一起寫的，兩人籌劃了好幾年，在資金上摸石頭過河，才有了最終成片。
首次執(zhí)導(dǎo)，曾國祥就獲得了金馬獎提名，但在拍攝手法和故事敘述中還是稍顯稚嫩。
6年后，曾國祥攜《七月與安生》再度亮相，在泛濫成災(zāi)的清楚片中，打出了一幅王炸。
曾國祥劍走偏鋒，弱化了青春電影的狗血橋段，將目光聚焦在女生與女生之間的情感。
整部電影欲說還休的曖昧氣息，將人物的情感宣泄到極致。
和原著相比，熒幕上的內(nèi)容豐富了細(xì)節(jié)，加上唯美的畫面感，刻畫出了女性情感的拉扯和牽絆。
這部電影把周冬雨和馬思純送上了影后寶座，“第11屆華語青年影像論壇”年度新銳影人獎。
在男性導(dǎo)演中，曾國祥顯得尤為細(xì)膩，尤其是在女性主義色彩的刻畫上，他顯得格外老成，又不走尋常路。
2019年上映的《少年的你》，讓曾國祥又一次驚艷了大眾。
和以往展現(xiàn)“校園暴力”的電影不同，曾國祥聚焦在社會和少年、成人和少年之間的思考和互動。
超過15億的票房，引發(fā)了現(xiàn)象級的討論，讓“校園暴力”事件不再是個人問題，而是社會問題。
曾國祥在接受芭莎電影采訪中提到：
“希望一些人的想法和價值觀可以在觀看過電影之后有一點(diǎn)小小的改變，至少不會覺得別人的命運(yùn)與自己完全無關(guān)，不會對他人受到的傷害保持漠然。有時候我們在別人需要的時候伸出手扶一把，這個世界就會稍微好一點(diǎn)了。”
顯然，曾國祥的格局、視野很大，他將兩個少年的命運(yùn)延伸到整個社會的議題，這是具有歷史意義的。
在拍攝手法上，曾國祥仍然細(xì)致入微，如鮮血一般的紅墨水、破亂的小屋、陰冷的色調(diào)，都在將故事緩緩道來。
每一個布局，每一個道具，都發(fā)人深省，豐滿人物。
《少年的你》比《七月與安生》還要成功，拿到了金像獎、百花獎、金雞獎。
這一年曾國祥40歲，他用20年的努力，擺脫星二代的光環(huán)，證明自己是誰，而不是誰的兒子。
總結(jié)這5位星二代，都用自己的實(shí)力，證明了不拼爹的人生。
他們的成功并非一蹴而就，而是在漫長歲月中，一步一個腳印走出來了。
演員這條路，在外人看來很光鮮，但是在鏡頭面前，不能有絲毫的馬虎和露怯。
很多人吐槽娛樂圈的星二代，認(rèn)為他們才不配位，歸根到底還是缺乏沉淀的耐心和毅力。
從董子健到曾國祥，他們走出了一條讓人心服口服的星二代之路，沒有摳圖，沒有敷衍，只有竭盡全力和低調(diào)務(wù)實(shí)。
希望娛樂圈能多一些這樣的好演員，讓整個演繹生態(tài)得到良性發(fā)展。
（全文完）
【愈姑娘】記錄娛樂圈的風(fēng)云驟變，感謝大家的點(diǎn)贊和關(guān)注！
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