春節檔結束了。

但對一部電影來說，2023的春節檔還沒開始就結束了。

【資料圖】

直到現在，觀眾還在困惑中：

上了嗎？

怎么沒看到。

沒上嗎？

那為什么分都開了。

其實，它沒有離開，它還在等待一場華麗反擊：

中國乒乓之絕地反擊

坦率說Sir已經看了點映，簡單評價：

鄧超俞白眉組合生涯最佳。

等等。

這又怎么樣，有的人對這對組合早已形成偏見——“內啥出品，必屬爛片”。

這么說吧，目前《中國乒乓之絕地反擊》（以下簡稱《乒乓》）豆瓣7.0，同樣是體育題材，獲得了金雞獎最佳影片的《奪冠》豆瓣為7.1。

當然究竟好不好看，還是等到正式上映時交給你來評判。

今天Sir更想討論的是：

一部國產體育片。

一部展現國球頑強拼搏、積極向上的體育片。

為何會如此命途多舛？

01

一部電影，能有多少個版本預告？

《乒乓》告訴你，可以有三十個版本。

從去年九月殺青之后，《乒乓》一直在流浪，多次定檔、撤檔，回爐修改，再定檔，再撤檔。

原定去年國慶檔上映，9月8日，《乒乓》首發預告，隨后傳播計劃被連續擱置。

第一版海報，寫的是2022敬請期待，但日期待定。

年底，電影改名為《中國乒乓之絕地反擊》，似乎劍指春節檔。

1月9日，定檔大年初一。

當其他春節檔新片在加緊宣傳攻勢，《乒乓》卻突然在1月16日改檔大年初三，原因不明。

春節檔電影竟然不是初一上？還是頭一次見。

到了大年初三，由于前期飄忽不定的宣傳，《中國乒乓》上座率堪憂，票房落于其他7部春節檔之后。

繼續上映下去，無疑只會繼續沉底。

于是《乒乓》又緊急宣布撤檔，等待在2月17日爭取一次再度翻盤。

看到這，你可能已經被繞暈了。

不過與其說這是片方自發的騷操作，不如說，在中國拍一個真人體育電影，需要顧及的困難太多太雜。

比如去年國慶檔等不到回音的，還真不止《乒乓》，今年春節檔《深?！?、最近定檔五一《長空之王》，都屬于這個行列。

《乒乓》原定的國慶檔，正好趕上世乒賽，電影上映和輿論會不會給比賽帶來影響？

或許是因為這個原因，《乒乓》被要求改了檔期。

再后來呢？

對比能夠發現，從定檔大年初一，撤到大年初三，變化了的是人物原型問題。

過去《乒乓》所有宣傳都強調：

“根據真實故事改編”。

還有一版預告，直接就叫“五虎特輯”。

熟悉國家隊故事的影迷，已經給報了身證號。

但正式定檔初三的預告，Sir發現人名全部被改，包括看電影時，有的臺詞和嘴形對不上。

盡管俞白眉在公開場合表示，所有原型人物都已經得到了授權。

但顯然，臨到上映，這還是成了一道坎。

所以，當其他春節檔電影已經順利定檔、宣傳、預售。

只有《乒乓》還在流浪。

大概因為籌備時間不足，讓大年初三這個無奈的選項，成了唯一的選項。

這樣的場景，其實并不陌生。

2017年陳可辛籌備《奪冠》，電影殺青快兩年了才終于面世，在這段時間里，為了撫平各方爭議、保證電影質量，同樣經過無數次更名、修改、撤檔。

《奪冠》編劇張冀說，“要拍中國女排，很多歷史時期躲不開，很多東西又不敢觸碰，也沒法觸碰?！?/p>

把中國女排換成任何一項“國民運動”，道理都是相通的。

在中國，做真實故事改編，不是一般的難。

加上體育這個限定條件，必然是難上加難。

02

很多人或許會說：

既然好不容易定了初三，最后為什么“跑路”？是不是慫了？

這就像百米賽跑。

當別人已經跑出去三十米再加入比賽，結果也不可逆轉。

春節檔的熱度基本上都關于票房最高的《滿江紅》和《流浪地球2》，無人關心新入場的《乒乓》，在電影院也拿不下排片，只能陷于完全的被動。

Sir原本想過年跟爸媽一起看，卻發現排片少得可憐，基本只有清晨和半夜兩個選項。

前期宣傳不足，讓《乒乓》在今年春節檔神仙打架的陣仗下，幾乎處于“被消失”的狀態。

為了彌補宣傳的損失，片方只好一直保持著小范圍點映，盡可能吸引球迷進場，能攢多少口碑算多少。

電影的一波三折，由于因素太復雜，片方也沒法對外公布，“迷惑操作”和“難以言說”一結合，導致《乒乓》惹來更多莫須有的指責。

有人覺得《乒乓》屢次改檔，是擔心票房失利。

而在現在“對抗資本”的氛圍下。

任何為電影爭取理想檔期的行為，都會被定義成“資本圈錢”，甚至是“消費運動員”。

Sir相信，被罵爛片，主創已經有抵抗力。

但對一個電影創作者而言。

最害怕的不是被罵，而是無人問津，連回聲也沒有。

對所有喜歡電影的觀眾，最害怕的也不是電影不夠完美。

而是關于電影的討論，開始與電影無關，被輿論和刻板印象綁架。

更何況。

電影的質量還算過關。

為了拍好《乒乓》，俞白眉和鄧超付出了不少心血。

乒乓球作為國球，普及度極高，其中涉及的大量專業知識、比賽現場，一旦出現瑕疵，就再難讓觀眾入戲。

于是，劇本打磨五年，翻來覆去修改。

但劇組相信，怕什么，磨什么，才是乒乓精神。

跟陳可辛的《奪冠》不一樣，前者用運動員來當演員，俞白眉則用演員出演運動員。

為此，他專門請教了《摔跤吧！爸爸》里面飾演摔跤教練的阿米爾·汗，演員要怎么把運動題材演得像回事。

阿米爾·汗鼓勵說，只要肯花時間去訓練，演員在電影中的表現也能以假亂真。

俞白眉這才有了底，要求每個出演《乒乓》的演員，都要專門留出八個月的時間，像運動員一樣進行刻苦訓練。

就如片中臺詞：

別人練了一千次，你就練夠一萬次。

對此，演員沒抱怨，只是勉勵自己。

疼的時候要記住

別人是練了十幾年的

作為看過電影的人，Sir可以負責任地說。

從演員的外形、技術到神情，電影還原度很高。

用心的程度，原型人物確實都在夸。

看過我很多比賽

他能找到我在場上的那種表情

這樣一部得到原型認可，取材于真實，經歷了這么多修改和波折的電影。

《乒乓》值得一次公正的評價。

03

在中國，體育電影的難點不是體育，而是“大”。

由于體育在我國是舉國體制，牽涉的關系太大，太多，遭遇的險阻也就可能更大。

那為什么不把體育往小里拍？

但，小故事，小人物，沒有大IP和全民情節的背書，宣傳會變得格外吃力。

就像《深?！吩诖汗潤n的票房滑鐵盧。

電影當然存在不少瑕疵，但比起以往國產動畫只靠燃和正能量出圈，反復套用中國傳統神話，猴哥的猴毛都快要被薅光了。

這次《深?！愤x擇了一個原創故事，而且以一個抑郁癥小女孩為主角，在題材上的創新，本身就值得尊重。

當然，從票房結果來看也格外吃力不討好。

同樣，如果今天《乒乓》的故事原型，不是曾經在低谷翻身的男子乒乓球隊，不是在講一段家喻戶曉的歷史，又會有多少人愿意花錢走進影院？

今年春節檔的回勇，讓我們看到電影市場的復興。

但更不可否認的是。

同樣一部電影，在不同的檔期上映，票房表現都會天翻地覆。

觀眾沒有穩定消費電影的習慣，無法和電影達成足夠強大的信賴。

就算有，也在過去三年被更多不可抗力因素打破。

這一點，不全是電影創作者能決定的。

這也是為什么，Sir今天依然愿意為《乒乓》吆喝一聲。

看電影的時候，Sir一直在想，什么才是乒乓精神？

或許，它既關乎輸贏，也無關輸贏。

贏，是實力，是野心，是需要證明。

但同樣，贏，需要天時地利的配合，不總是萬物的標準。

而每一個為了“贏”而甘愿“輸”的時刻，才是真正的強大和自信。

電影有一處閑筆。

鄧超飾演的總教練戴敏佳，為了激勵隊員士氣，在訓練館里“為國爭光”對面那堵墻上，貼滿了當年我們最大的對手——時年“大魔王”瑞典隊的海報。

而最后一場比賽，也就是1995年的天津世乒賽翻身仗前，戴敏佳撤下了瑞典隊的海報，把海報換成了中國隊員自己的照片。

這一幕沒臺詞，但格外動人。

或許，人最大的對手從來都是自己——是太怕輸、太想贏、太在乎榮譽和結果，忘記了享受比賽的自己。

或許，戲里的這句臺詞，不僅適用于乒乓球隊，更是《中國乒乓》從過審到面世，充滿磨難的命運的注腳：

“如果贏總是那么容易，那么贏還有什么意義？”

哪怕是一直被認為“贏麻了”的中國乒乓，也會有一蹶不振的時候，何況是還處在萌芽階段，需要鼓勵，需要競爭，需要進步的體育電影、中國電影。

本文圖片來自網絡

編輯助理：奇愛博士多店老板娘

關鍵詞： 鄧超俞白眉出品 必屬爛片這部歷盡波折的電影 要打臉多