1992年8月27日，《新龍門客棧》香港上映，今天是其上映31周年的日子。

(資料圖片)

回顧1992年，徐克有《黃飛鴻之男兒當自強》《黃飛鴻之獅王爭霸》《笑傲江湖之東方不敗》《新龍門客棧》等多部電影上映，正是其導演的全盛時期。

在他的鏡頭下，林青霞的東方不敗、關之琳的十三姨、以及張曼玉的金鑲玉，都無比出彩，令大家至今難忘。

可惜，如今的徐克已經很久不拍女人了。

2022年上映的《長津湖》是純粹的男人戲，包括之前的《智取威虎山》，也是如此。

他曾經是最會拍女人的導演之一，就連金庸武俠大作中的男人都能讓他拍成女人。

好想念那個愛拍女人的徐老怪。

《狄仁杰之通天帝國》里，武則天將大臣不服其登基的原因歸于“他們就是見不得女人做皇帝”，而不提自己是姓武而非李。

這種重性別、輕姓氏的做法當然不是劉嘉玲的表演所致，而是導演徐克刻意的習慣性安排。

在對徐克武俠電影的解讀中，“女性”一詞至關重要，我們常道徐克天馬行空，而其對女性奇異的性別構造也多有奇思妙想之處。

女強人

徐克的武俠片中多是女人占強勢，無論是在權力爭斗還是愛情來往，女性都具有強烈的攻擊性和主動性，左右著整個關系的發展。

我們發現，實際上徐克雖然拍的是武俠片而非時裝片，但他的電影中始終充塞著現代女強人的身影，揮之不去，變本加厲。

他所塑造的女強人多呈現出明顯的男性化特征。

徐克最偏愛的演員之一是林青霞。這個用瓊瑤片奠定影壇玉女形象的奇女子，一到徐克麾下，主演《刀馬旦》，立刻換上男裝，英氣逼人。尤以《笑傲江湖》里的東方不敗最是經典，也最見徐克的本意。

眾所周知，東方不敗乃變性人，為練武功自宮，由男變成女，還和令狐沖發生過朦朧畸戀。

不能否認，東方不敗是片中的女一號，雖然他/她是半男半女身，但在林青霞英氣卻難掩嫵媚的臉龐上，我們已無法將“她”當做“他”。

東方不敗是武功和野心都第一的女子，可謂是超級女強人。

她的武功因去掉男性特征而獲取，她的野心則因保留男性初衷而膨脹。所以，即便有令狐沖和任我行這樣的真男人，她仍可執江湖之牛耳。

她的毀滅是循環中的自然，但徐克將此悲劇推到愛情的范疇，而非人性之內。

東方不敗真正的傷心在于令狐沖居然刺了自己一劍，令狐沖則因她不說出那夜與自己纏綿的，是否是她而陷入迷茫。

兩人一死一生，皆有遺憾。

東方不敗算是徐克片中的孤本。在徐克眾多的反串角色里，只有她成為霸業狂和野心家。都說亂世莫訴兒女情，其實江湖兒女情更深。

林青霞在《刀馬旦》《新龍門客棧》中也以男裝亮相，也做女強人狀，保持事業心，用家國感情壓抑兒女情。

也正因為他們為時代所迫是女人而不可做，更能顯出某種壯懷激烈的悲劇張力來。

《通天帝國》中，徐克更為變本加厲地在片中搞出兩個女強人。

武則天與上官靜兒可說是東方不敗的分身，一個在追求上極其男性，一個在裝扮上逼近男性，都是最強勢者。

但結局依舊是徐克式的，上官靜兒為情而死，問武則天的最后一個問題便是：你這一生可否真正愛過一個人？

武則天則說“代價很大”，雖然她得以登基為帝，或許統治天下本身就是她對愛情的犧牲。

紅白青

《青蛇》是徐克女性觀的另一種體現，也是男人慣常對女性進行兩分的做法。

在李碧華的原著里，也說男人的命里需要兩種女人，一是賢惠的白蛇，一是狂放的青蛇。

在張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》也說男人若與紅待久，就厭棄她成了蚊子血，與白廝守也嫌棄她成為白飯粒。

總之，在男性的私欲中要白和紅、青兼得才滿足。

《青蛇》是兩分法很明顯的作品，直接在兩個角色進行寄托，意圖很是昭彰了。

另外一部明顯之作是《新龍門客棧》，金鑲玉與邱莫言實際就是青蛇與白蛇的類型，一個風騷，一個端莊，即便是君子英雄的周淮安，也有些踟躕不定了。

這種女性的兩分法形象和女強人現象，一樣散布在徐克大部分武俠片中，只不過不如《青蛇》這樣直白，而往往將青、白合一。

兩分法說到底就是男人需要能持家的乖女人，也需要能調情的騷女人，是美德與性感的結合，是傳統和時尚的雜糅，也是女性和尤物的合并。

小倩實際上就是這樣的女人。

《倩女幽魂》的故事是假的，但愛情卻是真的。

如若小倩在現實，便是一個白、青兼備的女子。

是一見傾心的美女子，日日談情都不倦；也是一生廝守的好妻子，苦大仇深的出身本是理家的好手。

不過，這樣的得兼女子也只有小倩做了主角，其他人似乎都是二號。譬如《笑傲江湖之東方不敗》中的任盈盈，《黃飛鴻》中的十三姨，只做欣賞之用爾。

《通天帝國》之后，徐克的電影中鮮有出彩的女性角色，更多是男人戲。

那個曾經“風再冷不想逃，花再美也不想要，任我飄搖”的人，已經“穿林海，跨雪原，氣沖霄漢”去了，讓人倍加懷念那個“紅塵多可笑”的年代。

多么的快樂，多么的美妙，多么的不得了......

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