一部《滿江紅》，票房破了41億，而這個春節檔最火的女演員，莫過于在電影中扮演瑤琴的王佳怡了。

王佳怡目前還在中戲就讀大三，與趙今麥是同屆同學。

(相關資料圖)

她平時不熱衷于直播和當網紅，反而一心精進表演技藝，很少在媒體露面，沒想到第一部電影，就讓她成為新晉“謀女郎”。

一鳴驚人的王佳怡并沒有飄，反而踏踏實實回去讀書去了。

她的成功和爆紅，一方面要感謝自己的勤奮和努力，另一方面，還要感謝導演張藝謀。

從王佳怡的成功中，我們能看到張藝謀電影中一類女性人物：風塵女。

挑女演員的時候，張藝謀就有自己的一套理論，他反對整容，標準不是美艷，而是整體的“氣質”。

有時候，氣質是個說不清道不明的東西。

但在張藝謀的調教下，他電影中的“風塵女”卻都有一種沁人的美，以及普通人無法企及的情操。

對風塵女的表現，根植在張藝謀的電影作品中，包含這次的“瑤琴”在內。

而且，看得出張藝謀對女演員的調教，是非常有經驗且成熟的，一代一代“謀女郎”的成功絕非偶然，我們將鞏俐、倪妮和王佳怡三人放在一起，或許能找到這種“必然”的共通之處。

01、飾演“小金寶”的鞏俐

1995年，張藝謀拍了一部名為《搖啊搖，搖到外婆橋》的作品。

這本是首童謠，但在這個標題下，張藝謀卻講述了一個女性的悲情故事。

從去上海的水生為主視角，故事講的，是風塵女小金寶（鞏俐 飾）的一生。

小金寶也是鄉村出身，在唐老大的追捧下，她成了歌舞皇后，也是舞廳的臺柱子。

在外人面前，小金寶風光無限，被萬人追捧。

在下人面前，小金寶也頤指氣使，甚是高傲。

但她的這種高傲，只不過是為了掩飾自己自卑和空虛的表象罷了。本質上，小金寶就是唐老大豢養的金絲雀。

她沒有人身自由，更沒有情感自由，雖然美得不可方物，但卻只能成為唐老大的玩偶。

表面的風光無限，只是她依附于唐老大權勢，在亂世求生存的幻象罷了。

本質上，小金寶是善良的，雖然有“風塵女”的標簽，但她美得不可方物，又純粹得像沒有經歷過世事。

在鞏俐的表演下，小金寶的一顰一簇，一個笑容，一滴淚水，都美到了極致。

但她越美，就越顯得殘酷，因為如此美好的人，卻沒有任何自主權。

相信人性本善，是她的軟肋和悲劇所在，所以當她以為宋老二能給自己真情的時候，她毫無意外地被欺騙了。

唐老大在牌桌上戳穿宋老二的陰謀，同時他們的私情被揭露的時候，鞏俐的表演來到了全片的最高潮。

她夸張地笑，笑容里滿含淚水，淚水中醞釀著無數的心酸和苦楚，但她又不得不笑，因為眼前這個她百分百信任的男人，竟然可以隨時出賣自己，辱罵自己。

聽著宋老二的控訴，小金寶無可奈何地唱著自己的小曲。

也許她終于看透了人性，看透了自己的悲劇人生。

可與其他導演淺嘗輒止不同，張藝謀在這部影片中的“風塵女”，早就有了現代女性才具有的獨立意識。

最后，她惦記著六叔，惦記著因自己被殺的小寡婦，也為了自己的自由和命運，為了自己的感情和追求，獻出了生命。

影片的結尾，小女孩阿嬌或許接替了小金寶的位置，成了下一個“小金寶”，但在小金寶身上，我們看到了個體對強權的反抗，看到了即便有著那時候并不干凈標簽的“風塵女”對父權的反抗。

即便這代價是生命，那又怎樣？

此刻的小金寶，比唐老大，比宋老二，比影片中的任何一個男性，都更有力量。

因為這個角色，飾演小金寶的鞏俐也廣受關注。

尤其是拍桌表演那一段，堪稱“教科書”級別，在拍女性方面，張藝謀當時的功力，已經超過了全國大多數導演的水平。

02、飾演玉墨的倪妮

《金陵十三釵》是倪妮的第一部電影。

“謀女郎”們有一個共同特點，那就是不少一舉成名的“謀女郎”，與張藝謀合作的，都是第一部電影，倪妮就是其中之一。

如果說小金寶，還介于“舞女”和“風塵女”之間，那倪妮飾演的趙玉墨，則是一個完完全全的風塵女。

不過作為觀眾，我們都會驚訝于倪妮，一個剛在大銀幕出演風塵女的女孩，為什么能將這樣一個女性，演得如此風情萬種，美到窒息。

首先，當然歸功于張藝謀導演的選人眼光，倪妮就是那種整體氣質很強，自帶嫵媚氣場的女演員。

即便媚骨天生，也要有人發現，而張藝謀的眼睛，就發現了這樣一位好演員。

至今為止，在12年間，倪妮拍攝的所有電影作品中《金陵十三釵》是口碑最好的。

這也從側面看出，張藝謀導演在調教女演員方面的經驗和能力。

另一方面，是倪妮本身的演技很不錯，尤其是那種嫵媚中帶著清純，風塵氣里又透出十分真摯的氣質。

她雖從事風塵行業，但卻是個高尚純粹的人。

悲劇的人生或許不由她主宰，但在自己能控制的范圍內，趙玉墨做到了很多男人都做不到的選擇。

玉墨，不同于任何一位張藝謀電影中的角色，甚至不同于任何一個《金陵十三釵》中的角色。

從她出場的優雅淡定，從容恬靜，到她第一句英語臺詞的高級和流暢，觀眾就能感受到這個人物的魅力，以及她身上的戲劇性。

《金陵十三釵》有一個充滿爭議的設定，那就是將從古至今地位一直不高的“風塵女”與“女學生”擺在了一起。

當她們走進教堂的時候，雖然學生們艷羨她們的美，卻都嫌棄她們的身份，女學生們不讓她們進去洗澡，便是受了傳統規訓下道德優越感的影響。

而在李教官保護女學生的時候，玉墨人性深處的善意，就體現出來了。

她沒有其他人一樣的尖酸刻薄，而是兩次提到“將門打開”，來救女學生們。

當她得知學生們要被日本人叫去，唱一首永遠都唱不完的歌，她帶頭做出了犧牲自己的決定。

就是這些所有人都看不起的人，在巨大的災難面前，卻展現出了超強的同理心，或許她們在學生的身上，看到了曾經的自己，也或許她們本就是一群更為高尚，只是因生活所迫不得不從事這份職業。

風塵女們說，“賤的貴的都是命。”

玉墨在做出抉擇的時候，并沒有考慮值不值得，而用生命去拯救與自己毫不相干人，絕對是這世間最大的善意和同理心。

在張藝謀的鏡頭中，風塵女孩們集體赴死的鏡頭，被拍得異常美。

這大概代表著她們高尚無比的道德品質，也揭露著衣冠楚楚之下，那些擁有道德優越感人們的偽善和懦弱。

這是趙玉墨這個人物最大的內核，也是倪妮之所以能憑借這一個角色，就穩坐電影咖，隨后一部接一部大片的原因。

比起90年代張藝謀鏡頭中的“風塵女”，這部《金陵十三釵》里風塵女的格局，已經進一步打開了。

比起小金寶為自己命運的抗爭，為了拯救別人而獻身，是一種更值得歌頌的高尚。

即使因為命運淪落風塵，卻依然沒有失去對人性善的向往，對待始終用有色眼鏡審視自己的人們，玉墨能以德報怨，這讓她周身散發著一種與眾不同的光輝。

偽君子，未必就比風塵女高尚。

張藝謀導演用這部戲，狠狠扇了世俗一個耳光， 也給了倪妮一個大好前程。

03、飾演瑤琴的王佳怡

《滿江紅》中，瑤琴是最特殊的一個人。

她既是整個計劃中最軟弱的一環，卻又是整個計劃最堅硬的一環，因為她是自愿參與到這個計劃中，并付出了兩個閨蜜犧牲生命的代價。

瑤琴本可以在張大執行任務過后，以寡婦的身份過完這一生，但卻非要成為其中意外，但卻起到關鍵作用的一環，說明在這個風塵女心里，家國情懷比誰都重。

為什么？

張大是岳家軍的一份子，為岳飛報仇，是刻在他骨血里的責任。

孫均良心未泯，加入到計劃中，很大程度上，是因為他走投無路。

但瑤琴不同，弱女子的身份可以作為在亂世生存的庇護，即便張大因此而死，自己也不必去陪葬，更不用經受道德審判，因為她本身已經因為“風塵”的標簽被審判地足夠多了。

所以，唯一能解釋瑤琴一如既往奔赴計劃的原因，便是家國大義。

甚至于，在張藝謀導演的視角下，可能整部戲，瑤琴才是那個最重要的核心。

因為她遭受了最多的暴力，目睹了最親的人離開，并成了刺殺何總管的唯一一環。

女性為了國家可以舍命，這從花木蘭替父從軍的故事開始，大家就了解了。

但一個風塵女，可以為了不相干的人和事，可以為了國家和民族的大義赴死，這對女性，尤其是風塵女形象，絕對是一次前所未見的升華。

瑤琴纖纖玉指拿著匕首的鏡頭，在番茄君看來是絕美的。

而王佳怡本身的單眼皮，丹鳳眼，吊梢眉，高顴骨，是具有典型東方骨相和氣質的美人。

張藝謀導演的眼光，再一次得到了認證，而這也恰恰是王佳怡的第一部電影作品。

在片場，張藝謀經常給王佳怡做演技指導，比如她有一個習慣性撩頭發的動作容易打斷表演節奏，張藝謀發現立馬叫停。

面對一部40億體量的大銀幕作品，初出茅廬的王佳怡表現堪稱完美，在一眾老戲骨和大明星之間，絲毫不露怯，可以說有成為新一代謀女郎，甚至一線女星的潛質。

而相比小金寶和趙玉墨，瑤琴這個形象，比起以往的“風塵女”，又進了一步。

從對父權男權的抗爭，到對無辜人命換命的救贖，從對其他生命的珍視，到對家國大義的表達，張藝謀電影中的“風塵女”，也在一步一步完成進化。

將鞏俐、倪妮和王佳怡三代謀女郎放在一起，無論是她們“風塵女”的共同身份，還是在電影中的演繹，亦或是角色本身體現出的意義，都能充分反映出，張藝謀對女演員的選角眼光和教授能力。

演技這東西，有天生的成分，但導師，特別重要。

一個會教演員的導演，是很難得的，這不僅僅在名氣或作品層面，哪怕對演員本身，也有一生的影響。

從鞏俐章子怡到周冬雨王佳怡，“謀女郎”在中國一線女星的地位，是很高的。

我們也希望，這樣的女演員能越來越多，對中國電影，絕對是好事一件。

（電影爛番茄編輯部：一一）

關鍵詞： 將風塵女鞏俐、倪妮、王佳怡放一起看 張藝謀真會調教