2023年2月5日刊|?總第3138期
(資料圖片)
距離上一次的“影視七日斷想”,已經(jīng)過去三周。過去的三周,是電影市場砥礪奮進的三周,也是劇集市場搶奪目光的三周。過去三周,好消息多過壞消息,新項目勝過舊項目。
“七日斷想”,不僅回望過去,同樣展望未來。正如《三體》中的葉文潔,38年前向宇宙發(fā)射的訊號于今日結(jié)果;當前行業(yè)發(fā)生的一切,也會影響未來一段時間的潮起潮落。從業(yè)者可以通過春節(jié)檔電影市場的表現(xiàn),推算2023整年的行情;也可以在劇集市場短期的播出數(shù)據(jù)中,預判下一波作品的走向。
雙片之爭:憤怒的網(wǎng)友與逆跌的票房
2023年的春節(jié)檔,最大的喧囂不是來自市場的回暖——盡管這是內(nèi)地市場以歷史最快速度沖破100億,盡管67億元的檔期票房足以位列影史同檔第二名,而是輿情難測:觀眾的情緒越來越難以預料,尤其體現(xiàn)在《滿江紅》上。
在《滿江紅》上映之前,少有人預想過它會是今年春節(jié)檔票房最高的一部影片,上映15天累計票房38.73億,貓眼專業(yè)版預測其最終票房為44.22億。也不會有人想到,它會成為今年春節(jié)檔受到攻擊最猛烈的一部影片,這部集結(jié)了沈騰、雷佳音、張譯等頗具觀眾緣演員的作品,本應在其樂融融中圓滿落幕。
但它就是點燃了部分網(wǎng)友的憤怒。具體原因,除了官微下場鬧出的幾處笑話,也與作品本身的敏感屬性和高漲票房不無關系。
岳飛與秦檜是一個敏感題材嗎?按理說,不是。歷史書上,誰是誰非早已記載得清清楚楚,《滿江紅》并沒有硬要為歷史翻案,也沒有涂改岳飛和秦檜的忠奸底色,但還是招來了“歷史虛無”的帽子。虛構(gòu),本就是創(chuàng)作的靈魂,真實的歷史有歷史學家去講述,編劇的責任就是把故事講好。
在《滿江紅》身上,還展示了一個許久未見的現(xiàn)象:沉默的大多數(shù)。
網(wǎng)上對它的聲討甚囂塵上,但票房依舊居高不下。若不是這兩天迎來復工,《流浪地球2》的票房實現(xiàn)逆跌,《滿江紅》依舊能牢牢占據(jù)每日票房榜首。憤怒網(wǎng)友宣稱它在“挪”“偷”票房,但歷來沒有一部電影能靠詭計沖上40億。
事實上,它實現(xiàn)的是觀眾的情緒宣泄。不論你回過味來是喜是惱,至少大多數(shù)人在黑暗的影院中,看到一群人朗誦《滿江紅》時,感動都會勝過憤怒。它在無形之中,替觀眾完成了一次與歷史共振。
《流浪地球2》其實也是如此,片中最動人的名場面,莫過于沙溢飾演的張鵬喊出的那句:50歲以上的出列。
這是一種超脫現(xiàn)實語境的浪漫筆法,滿足的只是短暫的“上頭”的情緒宣泄,與全軍朗誦《滿江紅》師出同門。
《滿江紅》能位列春節(jié)檔票房第一,也和男女觀眾占比、大小城市票倉占比有關。從2月4日起,《流浪地球2》票房出現(xiàn)逆跌,昨日超了《滿江紅》2000多萬,今天貓眼專業(yè)版預測,至少能超3000萬。一個原因是,返鄉(xiāng)的人回來了。
每年春節(jié),四五線城市影院票價都會漲價。因為返鄉(xiāng)的人多了,老家又沒有太多娛樂方式,只能去看電影。而這些影院,能配備IMAX廳的寥寥無幾?!读骼说厍?》這樣的視效大片,很多人都抱著復工再看的念頭。而《滿江紅》則毋須這般硬件條件,不論是看IMAX還是看普通廳,對故事的影響都不大。
雙片之爭還昭示了另一個現(xiàn)象,網(wǎng)絡輿情與大眾趣味已然近乎割席。
如果真的按照網(wǎng)友投票來決定票房高低,《流浪地球2》的票房應該是其他電影的總和,但現(xiàn)實并非如此。是誰在看《滿江紅》?是那群不關注熱搜、不關注輿情的“普通網(wǎng)民”。
他們或許不認識張譯、雷佳音,但絕對知道岳飛、秦檜;他們或許不關注中國科幻電影的未來,但他們心中對樸素情感有自己的判斷。
《流浪地球2》
對行業(yè)從業(yè)者來說,這是比起如何讓宣傳“下鄉(xiāng)”更應當注意的問題。
社交媒體的活躍,很大程度上解放了表達。但社交媒體對KPI的畸形追求,又嚴重地撕裂了社會共識,損害了理性精神。不站隊不會說話,不吐槽不能張嘴,成了很多人網(wǎng)絡表達的習慣。在關及國計民生的領域,這些喧嘩與騷動是被引導的,而在文娛體育這些“邊緣”區(qū)域,輿情是泛濫失控的。這些聲音不代表大眾的心聲,但它就是能混淆是非,遮蔽真相,激發(fā)憤怒,影響創(chuàng)作者的正常思考和勞作。
文藝不是小道,文藝事關精神建構(gòu),對輿情的治理而不是躲避,應該成為文藝管理者的重要議題。
雙劇之勝:情緒主義與男權(quán)底色
過去三周,最大的贏家還要屬電視劇。誠如劇名所言,《狂飆》真的飆了起來。個人體感,上一部能在朋友圈、家庭群、長短平臺上同時“引爆”的,還是《延禧攻略》。當時,我的朋友們在四處借會員、找資源;今天,他們又開始借會員了。
過去很長一段時間,行業(yè)始終無法解答一個問題,那就是評價一部劇是“爆款”的標準如何界定?平臺有自己的算法,比如,愛奇藝破9000屬于小爆,破萬屬于大爆。但也有這種網(wǎng)友不認同這一規(guī)則,他們更相信第三方平臺的脫水數(shù)據(jù),比如云合的正片有效播放量。也有人只認收視率和廣告,總之眾說紛紜。
《狂飆》很好地回答了這個問題。從平臺來說,它是愛奇藝采用熱度值算法以來最熱的一部劇,最高熱度11800點。從第三方數(shù)據(jù)來看,《狂飆》上線18天,云合正片有效播放27.2億,高于2021年、2022年同期所有作品,超過《贅婿》《人世間》。《狂飆》整部劇的廣告投放,也多得嚇人。
更重要的是,它像前文寫得那樣,真正把所有人湊在了一起。自此以后,“強哥”就不只用來形容“許文強”和“劉華強”了,“大嫂”也不再是徐冬冬的專屬名詞。張頌文、高葉的漲粉速度超乎了觀眾的想象,他們火了。
《狂飆》為什么能火?對觀眾來說,這部劇滿足的是一種原始的情緒沖動。在劇中,有的人看到的是一部底層民眾的突圍史,一個“老實人”的黑化之路;有的人看到的是樸素正義的勝利,安欣(張譯 飾)成了繼《沉默的真相》中江陽(白宇 飾)之后,又一個看得人心疼的“好人”;還有人看到了“大嫂”“蘭姐”的無盡魅力,呼吁行業(yè)多拍些這樣的女性。??????????
與此同時,《狂飆》還滿足了觀眾的一種“體制想象”。正如《縣委大院》播出時,很多畢業(yè)生在其中學習處世之道一樣。這一次,又有人在《狂飆》中學起了說話的藝術(shù)——向“王秘書”學習。而這種體制想象,又揭示了另一個真相:不論女性主義如何在影視劇中流行,這一行業(yè)的主流文化依舊是男權(quán)本質(zhì)。
互聯(lián)網(wǎng)時代的影視行業(yè),本質(zhì)上是消費主義的衍生品。而消費者的核心特征,常常被簡稱為女性氣質(zhì)。所以影視行業(yè)有句金科玉律:得女性者得天下。但也要看到,我們的文藝作品,自誕生之日起,就要承擔宣教作用。文藝戰(zhàn)線是一個重要戰(zhàn)線,而在主旋律劇和泛主旋律劇中,男性主導歷史變革和社會運行是基本格局,正向的價值輸出在此基礎上進行。
換言之,影視劇對體制的想象依然是男權(quán)的,對消費主義的想象是女性化的。在大眾文化中,女性以贖買的形式獲得了一些象征性權(quán)利,但依然難以撼動主流文化的男權(quán)底色。事實上,消費主義本就是為了強化男權(quán)權(quán)威而誕生的。
與《狂飆》同期在央視八套播出的,是科幻劇《三體》??苹檬怯虚T檻的,它更受到年輕人的歡迎,與傳統(tǒng)電視劇觀眾背離。單從熱度來說,它遠不如前者,但它依舊不容小覷。至少從劇中出現(xiàn)的廣告數(shù)量來看,兩者差別不大。
關于《三體》的討論,更多停留在原著與劇作的二次創(chuàng)作上??陀^地說,《三體》是一部幾乎100%還原原著的劇集。還原原著,意味著不會出錯,劉慈欣的文本早已得到了無數(shù)讀者的審視,可以有效吸引原著粉的青睞。
但這也意味著,剝離了編劇再創(chuàng)造的趣味。讀過《三體》的都知道,原著的故事性不強,它更像是假借書中人的口,來闡述劉慈欣的邏輯與概念。所以,劇中沒幾個角色有完整的人物弧光,哪怕是葉文潔也更像是歷史的承載者。
首次做真人劇的改編,忠于原著是穩(wěn)妥的思路,所謂“首尾全龍第一功”。編劇添加了一個原創(chuàng)人物慕星,立刻引發(fā)了不小的爭議。
這一版的重點放在了氣氛營造和視覺轉(zhuǎn)化上,效果上佳。如果野心更大一些,在遵從戲劇規(guī)律基礎上把劇情鋪寫得更加跌宕起伏,得分一定會更高。
【文/馬二】